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A Defensoria Pública do Estado da Bahia reuniu diversas estrelas da música baiana em prol da campanha do órgão para o Carnaval de 2024, o respeito e combate a todos os tipos de preconceito.

A canção 'Carnaval é de Todos(as)' conta com a participação de A Dama, Afrocidade, Sarajane, Nara Gil, Jussara Silveira, Tonho Matéria, Jau e mais cantores baianos.

 

 

 

 

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O movimento em busca do respeito está alinhado ao histórico de campanhas de cunho social realizadas pela Defensoria da Bahia. Ao longo de todo o ano, as campanhas abordam temas como igualdade, justiça, tolerância, combate ao racismo ou à violência contra a mulher, paternidade responsável, entre outros.

Neste ano, o tradicional Plantão de Carnaval da Defensoria Pública do Estado da Bahia – DPE/BA acontecerá entre os dias 8 e 14 de fevereiro, para atender os foliões. 

A Esdep também funcionará como sede fixa do plantão da Instituição durante o Carnaval, o qual contará ainda com pontos itinerantes nos circuitos Dodô (Ondina), Osmar (Campo Grande) e Batatinha (Pelourinho). 

Depois do bem sucedido projeto “Agora é Lincoln” (2022), onde o cantor baiano marca a sua estreia na carreira solo, o artista lança nesta sexta-feira (14), o seu mais novo projeto autoral, um EP audiovisual intitulado “Sem Juízo”. 

O material tem quatro faixas inéditas, com destaque para o single “Love que Tu Ama”, composição de Shylton Fernandes, Breno Major e Gabriel BK.

O processo de criação foi interessante, já que ele considera que o seu período de maior inspiração é após o Carnaval. 

“Acredito que seja pelo fato de o mês de fevereiro ser intenso, sem intervalos, e aí quando termina, o corpo para e mente aflora”, conta. 

Este ano aconteceu uma situação inesperada depois da maratona de shows carnavalescos: Lincoln ficou internado na UTI com diagnóstico de pneumomediastino e precisou ficar em repouso durante 15 dias.

“O pós carnaval de inspiração somado a minha parada obrigatória pra repousar, por conta da saúde, me fez ir pra um lugar de composição que deixei aflorar”, afirma o cantor. “Comecei a escrever e ouvir compositores, até que decidi que o caminho seria fazer um EP audiovisual”, explicou.

Como grande admirador da dança, a modalidade não poderia estar de fora do projeto: “Não sou bailarino, mas sou fã dos profissionais da dança e essa arte está presente fortemente na minha carreira. Me coloquei o desafio de dançar todas as músicas, pra superar limites pela arte, sem julgamentos ou sem juízo de valor”, conta Lincoln, que convidou a coreógrafa Edilene Alves para coordenar o ballet, com a assistência de Elivan Nascimento. 

Os figurinos do cantor e dos dançarinos foram assinados pelo Ateliê JA, em nome de Neto Monteiro e Jorge Andrade.

O artista garante que é um projeto cheio de novas experiências. “Essa é a energia dos próximos lançamentos, e até dos próximos passos da minha trajetória. A mensagem é de viver e curtir a vida sem se apegar ao juízo de valor que a sociedade emprega em muitas situações, especialmente para as mulheres! Nossas novas músicas falam dessas mulheres livres e empoderadas, que são felizes e saem pra se divertir com sua galera.”, afirma Lincoln.

O governador da Bahia, Jerônimo Rodrigues (PT), ressaltou na noite desta terça-feira (6), no Parque de Exposições, durante evento de apresentação das atrações do São João, a importância da valorização dos artistas nordestinos no forró.

Ao Bahia Notícias, o petista detalhou que a programação dos shows, divulgada hoje, tem uma “marca forte” de artistas tradicionais da ocasião e citou que a participação de cantores menos conhecidos no estado.

“Vieram muitos pedidos de bandas locais, de cantores locais, muito pouco conhecidos no meio artístico do São João baiano, alguns  inclusive que a gente tem, por exemplo, o aval do prefeito ou da prefeita. E nós pedimos esse tipo de evento, que pudesse acontecer, para que a gente pudesse valorizar e os editais que nós abrimos, já serviram pra isso. Tem um edital que foi para aqueles artistas pudessem se credenciar no valor mínimo possível”, afirmou.

Jerônimo também alertou aos gestores municipais sobre a continuidade dos editais que abrem possibilidades aos artistas. “Eu quero muito que a gente possa fortalecer isso.” 

O encerramento do Carnaval de Salvador deste ano foi repleto de tensão para os fãs e familiares de Lincoln Senna. Prestes a finalizar sua maratona na maior festa de rua do país, o cantor foi surpreendido com um diagnóstico inesperado. 

Na tarde do dia 23 de fevereiro, o cantor foi levado para a ala de emergência e, posteriormente, internado em uma unidade de terapia intensiva (UTI) do Hospital São Rafael com o pneumomediastino. 

Esbanjando hábitos saudáveis nas redes sociais, o diagnóstico raríssimo causado por exercícios físicos intensos, ou uso de cigarros, assustou o cantor. 

Em entrevista ao Bahia Notícias, o cantor revelou que começou a sentir desconforto já na Quarta-feira de Cinzas, e detalhou como foi sua reação ao diagnóstico. 

“Meu condicionamento físico nunca esteve tão bom (...) Percebi que era uma sensação diferente de cansaço, mas nós ainda tínhamos dois shows para fazer…”. 

Assista o relato:

A final do Big Brother Brasil 23 já está mais próxima do que a quantidade de brothers na casa. O reality show da Globo termina no próximo dia 25 e as atrações do tradicional show de encerramento já estão definidas. 

Carlinhos Brown, Iza e Mumuzinho, que são técnicos do "The Voice Kids", além da cantora sertaneja Lauana Prado, foram os nomes escolhidos pela Globo, de acordo com a colunista Mônica Bergamo, do jornal Folha de S. Paulo.

O BBB 23 terá o maior prêmio da história do programa. A cada palpite certo dos moradores da casa de quem sai no paredão formado pela dinâmica da semana, o prêmio aumenta em mais R$ 20 mil.

Atualmente, estão no reality Aline Wirley, Amanda Meireles, Bruna Griphao, Cezar Black, Domitila Barros, Fred Nicácio, Larissa Santos, Ricardo Camargo e Sarah Aline. 

Como forma de eternizar Marília Mendonça, a família da cantora lançou nesta sexta-feira (24) a primeira premiação voltada para o gênero sertanejo, que levará o nome da artista, o Prêmio Marília Mendonça. A informação foi dada pelo colunista Leo Dias.

A premiação está programada para acontecer em Goiânia, no segundo semestre deste ano, e já tem suas principais categorias definidas. 

De acordo com a publicação, o propósito da premiação é revelar e reconhecer nomes da música sertaneja e eternizar o nome de Marília Mendonça, a premiação busca destacar a importância cultural e transformadora que o sertanejo tem no Brasil e também atuar ativamente em causas sociais as quais Marília sempre teve conexão.

“Eu, como mãe, e toda a família nos sentimos profundamente emocionados com a criação deste prêmio que homenageia de forma muito sensível o nome de Marília e abraça causas levantadas pela minha filha, que sempre buscou revelar e dar a chance para novos cantores e compositores do sertanejo”, disse Dona Ruth, mãe de Marília Mendonça. 

“O prêmio Marília Mendonça é uma extensão do legado de Marília, mais uma forma de tê-la presente para além das músicas. A música sertaneja merece essa premiação e visibilidade e ter o nome de Marília nele deixa a família muito feliz, é nosso dever dar continuidade ao movimento que ela se dedicou tanto”, concluiu.

O Camarote Salvador 2023 abriu as suas portas para baianos e turistas na noite desta quinta-feira (16). Já no primeiro dia de Carnaval, o espaço recebeu milhares de foliões e o BN Hall esteve por lá para registrar. Com o tema “O melhor Carnaval de todos os tempos", o Camarote Salvador contou com uma vasta grade de atrações, passando pela música eletrônica, samba e axé. Vintage Culture, Jorge e Mateus e Alexandre Peixe foram alguns dos artistas que se apresentaram nos palcos do espaço.
 

Por lá passaram o prefeito da cidade Bruno Reis, a primeira-dama Rebeca Cardoso, os atores José Loreto e Henri Castelli, o apresentador David Brasil, além do arquiteto Marlon Gama, e dos empresários Modezil Cerqueira e Mário Dantas. Confira:

A publicitária Itana Lins e o artista visual Del Nunes fizeram parte da produção e divulgação, respectivamente, do novo clipe do rapper Criolo, “Pretos Ganhando Dinheiro Incomoda Demais”. O audiovisual foi lançado na última terça-feira (7), no Youtube. 

Itana trabalhou na produção pela AKQA através do Soma, projeto de inclusão de jovens negros, periféricos e indígenas na indústria publicitária. “[O Soma] basicamente é dividido em duas partes. A primeira sendo um curso com duração de dois a três meses entre as principais áreas da publicidade, podendo se inscrever jovens já formados ou que estão cursando ensino superior e médio. A ideia é democratizar a área da comunicação para esses jovens que muitas vezes não têm acesso. [Essa] é uma indústria ainda muito elitista, muito fechada. A ideia é incluir, realmente abrir esse espaço, quebrando essa ideia”, explicou Itana em entrevista ao BN Hall.

Karol Oliveira, Luiz Almeida, Ane Lima, Luiza Bomfim, Criolo e Itana Lins

O projeto selecionou a comunicadora e mais seis jovens no ano passado para participarem de uma campanha institucional, na qual não sabiam sobre o que seria. Após um tempo, foram informados que trabalhariam no novo clipe do Criolo, que faz parte do álbum “Sobreviver” e que marca o retorno do artista para o rap. 

“O clipe é basicamente baseado na prosperidade preta, mostrando para a população que não estamos falando só de escravidão, que a história do povo preto é muito rica e muito próspera. Então, queremos falar que pretos ganhando dinheiro incomoda demais, mas que nossa prosperidade vai além e isso precisa ser celebrado”, destaca Itana.

O vídeoclipe foi pensado como uma fábula em que uma menina preta e periférica planta uma moeda que possui um valor histórico, com o ano da Revolta dos Malês gravada, e essa moeda cresce e vira uma árvore que dá frutos com mais moedas, o que faz com que sua comunidade fique rica. Porém, na história, o governo e empresários tentam monopolizar a árvore e utilizar dos seus frutos. 

Além do clipe, uma campanha para divulgação foi lançada com um web app para que as pessoas possam ter acesso a histórias reais de ancestrais da África e do Brasil, como a das “ganhadeiras” e, após assistir, é gerado um fruto, como o da fábula, que dá direito a cupom de descontos de livros e cursos, assim como acesso a artes digitais, como as do artista baiano Del Nunes.
 

Arte de Del Nunes

Ao BN, Del contou que na arte utilizou a colagem, que é sua marca registrada, e contou com o auxílio de inteligência artificial. O artista também revelou que quando recebeu a proposta não sabia de fato como seria o clipe, o que acabou sendo um desafio para ele. “Fico muito feliz e muito orgulhoso de todo o conjunto e principalmente por ver que a minha arte casou muito com o clipe. Só em assistir o clipe consigo associar os dois, as cores, os elementos… isso me deixa muito orgulhoso, além dos feedbacks que recebi que foram muito positivos”, declarou.

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O Centro de Convenções virou um verdadeiro Circuito Barra/Ondina neste sábado (3) com o Bloco do Silva. Na ocasião, o cantor apresentou sucessos do Carnaval de Salvador, no formato da sua festa que roda o Brasil. Além do artista, se apresentaram Libre Ana, Lys Ventura, Ilê Ayiê, Rod & Rincon Sapiêcia, Àttooxxá e Freshprincedabahia. 
 

Nesta edição, Silva convidou Liniker, cantora ganhadora do Grammy Latino 2022, para realizar duetos com ele em seu show. Juntos, os artistas também fizeram uma homenagen a Gal Costa com a música “Sorte”, composta por Ronaldo Bastos, que segundo Silva, estava presente no evento. 
 

Em solo baiano desde a Festa de Iemanjá, celebrada no dia 2 de fevereiro, Silva falou sobre o sentimento de cantar na cidade. “Toda vez que canto em Salvador, e já cantei bastante, me sinto mais honrado e mais amado”, declarou no palco. 

Em entrevista ao BN Hall, o produtor cultural e empresário Bruno Boscolo, que está à frente da organização do Bloco do Silva no Brasil, contou sobre o sentimento de estar realizando o evento no momento em que de fato se antecede ao Carnaval 2023. "O Bloco do Silva é um projeto que roda algumas capitais do Brasil e já fazemos aqui [em Salvador] há alguns anos.  Pré-pandemia fizemos duas edições no Trapiche Barnabé, dois anos seguidos. Ano passado fizemos na Arena Fonte Nova. E nesse ano, graças a Deus, conseguimos fazer em uma data que é muito importante para nós, que é na semana do 2 de fevereiro e é numa semana que é pré-Carnaval, que a cidade está cheia de turistas, que é verão, e escolhemos o Centro de Convenções para fazer esse evento com essa vista maravilhosa e esse mar. Esse é o maior Bloco do Silva que Salvador já viu”, afirmou o empresário.

O evento contou com a presença de diversas personalidades que foram curtir o show. Entre elas, estiveram presentes Bela Gil, Silvério Pereira, Benedita Casé, Cris Visnevski, Cris Vianna, entre outros. 

Veja quem passou pelo Bloco do Silva em Salvador:

Um grande time de baianos figura entre os indicados ao Grammy Latino 2021. No ranking geral, Caetano Veloso, junto ao filho, Tom Veloso, concorre na categoria “Gravação do Ano”, pela faixa “Talvez”; Illy, com "Onze (Músicas inéditas de Adoniran Barbosa)" na categoria "Melhor Álbum de Samba/Pagode"; e BaianaSystem com BNegão, que disputam “Melhor Vídeo Musical Versão Curta”, com “Reza Forte”. A banda comandada por Russo Passapusso aparece também em “Melhor Álbum de Rock ou de Música Alternativa em Língua Portuguesa”, com "OXEAXEEXU".

Outros nomes da terra também disputam entre produções em português: Luedji Luna concorre a “Melhor Álbum de Música Popular Brasileira”, com “Bom Mesmo é Estar Debaixo D’Água”; Os Barões da Pisadinha aparecem como Melhor Álbum de Música Sertaneja, por “Conquistas”. Na categoria “Melhor Álbum de Música de Raízes”  disputa três baianos: Orquestra Afrosinfônica, com “Orin a Língua dos Anjos”, Luiz Caldas, com “Sambadeiras” e Ivete Sangalo, com “Arraiá da Veveta”. A cantora aparece ainda na categoria “Melhor Canção em Língua Portuguesa”, por “Mulheres Não Têm Que Chorar”, escrita em parceria com Emicida. 

Confira a lista de Brasileiros indicados ao Grammy Latino 2021, incluindo categorias exclusivas de língua portuguesa:

Gravação do Ano
"Talvez" - Caetano e Tom Veloso

Álbum do Ano
"Nana, Tom e Vinicius" - Nana Caymmi

Artista Revelação
Giulia Be

Melhor Álbum Instrumental
"Cristovão Bastos e Rogério Caetano" - Cristovão Bastos e Rogério Caetano
"Canto da Praya Ao Vivo" - Hamilton De Holanda e Mestrinho
Toquinho e Yamandu Costa - Bachianinha (Live at Rio Montreux Jazz Festival" - Toquinho e Yamandu Costa

Melhor Álbum de Jazz Latino/Jazz
"Bruma: Celebrating Milton Nascimento" - Antonio Adolfo

Melhor Vídeo Musical Versão Curta
"Reza Forte" - BaianaSystem Featuring BNegão

Melhor Álbum de Música Cristã (Língua Espanhola)
"Redención" - Aline Barros

Melhor Álbum de Música Cristã (Língua Portuguesa)
"Catarse: Lado B" - Daniela Araújo
"Sarah Farias (Ao Vivo)" - Sarah Farias
"Seguir Teu Coração" - Anderson Freire
"Sentido" - Leonardo Gonçalves
"Eli Soares 10 Anos" - Eli Soares

Melhor Álbum de Pop Contemporâneo (Língua Portuguesa)
"Cor" - Anavitória
"A Bolha" - Vitor Kley
"Duda Beat & Nando Reis" - Nando Reis & Duda Beat
"Será Que Você Vai Acreditar?" - Fernanda Takai
"Chegamos Sozinhos Em Casa, Vol. 1" - Tuyo

Melhor Álbum de Rock ou de Música Alternativa em Língua Portuguesa
"Álbum Rosa" - A Cor Do Som
"Emidoinã" - André Abujamra
"OXEAXEEXU" - BaianaSystem
"Assim Tocam Meus Tambores" - Marcelo D2
"Fôlego" - Scalene
"O Bar Me Chama" - Velhas Virgens

Melhor Álbum de Samba/Pagode (Língua Portuguesa)
“Rio: Só Vendo a Vista” - Martinho Da Vila
“Sempre se Pode Sonhar” - Paulinho Da Viola
"Nei Lopes, Projeto Coisa Fina e Guga Stroeter no Pagode Black Tie" - Nei Lopes, Projeto Coisa Fina e Guga Stroeter
“Onze (Músicas Inéditas de Adoniran Barbosa)" - Lucas Mayer, produtor - Participação de vários artistas, incluindo a baiana Illy

Melhor Álbum de Música Popular Brasileira (Língua Portuguesa)
“Canções D’Além Mar” - Zeca Baleiro
“H.O.J.E” - Delia Fischer
“Tempo de Viver” - Thiago Holanda
“Bom Mesmo é Estar Debaixo D’Água” - Luedji Luna
“Do Meu Coração Nu” - Zé Manoel

Melhor Álbum de Música Sertaneja (Língua Portuguesa)
“Tempo de Romance” - Chitãozinho e Xororó
“Daniel em Casa” - Daniel
“Patroas” - Marília Mendonça, Maiara & Maraísa
“Conquistas” - Os Barões da Pisadinha
“Pra Ouvir no Fone” - Michel Teló

Melhor Álbum de Música de Raízes (Língua Portuguesa)
“Sambadeiras” - Luiz Caldas
“Do Coração” - Sara Correia
“Orin a Língua dos Anjos” - Orquestra Afrosinfônica
“Eu e Vocês” - Elba Ramalho
“Arraiá da Veveta” - Ivete Sangalo

Melhor Canção em Língua Portuguesa
“A Cidade” - João Pedro de Araújo Silva, Pedro Fonseca da Costa Silva, Marcos Mesmo, Francisco Ribeiro Eller, Luiz Ungarelli & Lucas Videla, songwriters (Chico Chico e João Mantuano)
“Amores e Flores” - Diogo Melim & Rodrigo Melim, songwriters (Melim)
“Espera a Primavera” - Nando Reis
“Lágrimas de Alegria” - Tales De Polli & Deko, songwriters (Maneva & Natiruts)
“Lisboa” - Ana Caetano & Paulo Novaes, songwriters (Anavitória e Lenine)
“Mulheres Não Têm Que Chorar” - Tiê Castro, Emicida & Guga Fernandes, songwriters (Ivete Sangalo & Emicida)

Em evento virtual, artistas e organizações sociais entregaram ao Congresso, nesta quinta-feira (15), um manifesto com mais de 30 mil assinaturas reivindicando a abertura do impeachment do presidente Jair Bolsonaro. Participaram do ato "Artistas e Sociedade Pelo Impeachment" repersentantes do setor cultural e da sociedade civil organizada, além de políticos de oposição.

Ao final do evento, foi lançado oficialmente o clipe da música “Desgoverno”, de autoria de Zeca Baleiro e Joãozinho Gomes. O registro audiovisual contou com a participação do próprio Zeca, além de nomes como Camila Pitanga, Aílton Graça, André Abujamra, Andrea Horta, Bárbara Paz, Denise Fraga, Dira Paes, Ellen Oléria, Elisa Lucinda, Julia Lemmertz, Letícia Sabatella, Luis Miranda, Marco Ricca, Matheus Nachtergaele e Zélia Duncan. 

Veja o clipe:

Após Anitta alfinetar Ivete Sangalo, que ao lamentar as 500 mil mortes pela Covid-19 no Brasil despolitizou a crise e afirmou que o luto pelas perdas “não é sobre partidos” (saiba mais), Caetano Veloso usou suas redes sociais para defender o papel dos artistas na sociedade.

“O artista é um tipo particular de cidadão. A sociedade pede, cria, demanda essas personalidades. A gente se forma assim, para cumprir um papel que é esse. O artista é um tipo específico de cidadão particular, sem nunca querer dizer que é superior nem extraordinário”, publicou o cantor e compositor baiano no Twitter. “Pelo contrário, ele tem seu lugar na sociedade, ele tem determinadas posições; e que usa a fama que a arte lhe deu, para colocar essas posições”, defendeu Caetano, que chegou a ser preso e exilado durante a ditadura militar.

O artista é um tipo particular de cidadão. A sociedade pede, cria, demanda essas personalidades. A gente se forma assim, para cumprir um papel que é esse. O artista é um tipo específico de cidadão particular, sem nunca querer dizer que é superior nem extraordinário. + pic.twitter.com/x3bQL39AqL

— Caetano Veloso (@caetanoveloso) June 21, 2021

Liberado para concorrer às próximas eleições, após o Supremo Tribunal Federal (STF) considerar que a Justiça Federal de Curitiba não era competente para investigar o ex-presidente Lula, o petista participará de um encontro com artistas neste sábado no Rio de Janeiro.

De acordo com informações da coluna de Lauro Jardim, no jornal O Globo, a reunião tem sido organizada pelo ator Antônio Pitanga, casado com a deputada petista e ex-governadora do Rio Benedita da Silva (PT). 

Ainda segundo a publicação, o encontro está previsto para acontecer em um hotel situado em Ipanema, na Zona Sul da cidade.

A desigualdade entre gêneros, já cristalizada na sociedade brasileira, ficou mais acentuada na pandemia do novo coronavírus, impactando sobretudo as mães no mercado de trabalho. De acordo com um levantamento do Sebrae, no período de isolamento a sobrecarga nos afazeres domésticos implicou na redução de 33% do tempo dedicado aos negócios pelas mulheres com filhos, contra o impacto de 24% dos pais.

Segundo o estudo, no terceiro trimestre de 2020, a proporção de mulheres à frente de empreendimentos caiu um ponto percentual em comparação a 2019, chegando a 33,6% dos cerca de 25,6 milhões de empresários no país. Em números absolutos, o total fica abaixo do registrado em 2017, com 1,3 milhão de mulheres a menos à frente dos negócios.

Um dos setores mais afetados financeiramente pela pandemia, a Cultura não ficou imune, já que também abriga mães que tiveram que se reinventar para trabalhar, manter a criatividade, prover a subsistência e ainda se dedicar aos cuidados dos filhos. 

Neste Dia das Mães - o segundo em período de pandemia -, o Bahia Notícias conversou com algumas artistas, que relataram suas rotinas e contaram estratégias para superar os desafios inéditos, além dos habituais. 

No intuito de abarcar a pluralidade, o BN procurou representantes de diversas construções familiares.  Abrindo espaço em suas agendas atribuladas, seis delas aceitaram: Hilda Lopes Pontes, Claudia Leitte, Cecília Amado, Illy, Emanuelle Araújo e Márcia Short. Ao final, elas gravaram vídeos nos quais revelam o presente que gostariam de ganhar este ano. 

HILDA LOPES PONTES

Hilda, a filha Penélope e o Companheiro Klaus Hastenreiter nas gravações do curta-metragem 'Mamãe' | Foto: Reprodução / Facebook

É exatamente sobre a árdua experiência da maternidade durante o período de crise sanitária que trata o novo trabalho da roteirista e diretora de cinema baiana Hilda Lopes Pontes. “O curta-metragem eu escrevi durante a pandemia se chama ‘Mamãe’, e eu dirigi junto com meu companheiro Klaus agora em fevereiro. É sobre esse cotidiano de uma mãe que se vê trabalhando em casa sozinha com a filha, porque ela precisa ficar isolada do marido que trabalha fora. E eu tentei um pouco externalizar esse sentimento de sobrecarga, desse sentimento de imperfeição que todas as mães sentem de que elas não estão dando o suficiente, mas ao mesmo tempo se sentem esgotadas”, explica a mãe de Penélope, de cinco anos.

O filme tem lançamento previsto ainda para este mês e traz consigo as reflexões e vivências da própria artista sobre o momento. Para ela, ser mãe durante a epidemia e trabalhar em home office tem sido muito desafiador, ainda que tenha o companheiro como grande parceiro. “A gente trabalha junto na mesma coisa, mas em vários momentos eu precisava sentar, escrever, e minha filha só queria ficar comigo. Aí senta no colo pra escrever página de roteiro, 90 páginas de roteiro que precisavam ser escritas durante pouquíssimo tempo. E aí a gente fica nesse sentimento de que a nossa filha está precisando de afeto, de atenção, porque ela está sem escola, sem conviver com pessoas da idade dela, ao mesmo tempo que a gente precisa trabalhar”, conta a diretora, relatando momentos de estresse e medo, em contraste com a busca por equilíbrio. 

Lembrando da batalha para coordenar o dia a dia e dividir as tarefas, ela diz que muitas vezes se sentiu sobrecarregada, mas percebeu também a oportunidade para estabelecer uma conexão ainda maior com a filha. “A gente se conhece muito mais, a gente criou coisas novas, o nosso momento da conversa, eu comecei a ler mais pra ela. Ao mesmo tempo que é difícil, eu consigo ver como um momento de muita troca com minha filha, e hoje eu conheço ela de uma maneira muito especial e criei um elo muito poderoso”, avalia Hilda, que comemorou ainda o momento em que Penélope atuou em seu novo projeto. “A gente gravou um filme e nossa filha atua nele, foi um momento em que a gente conseguiu colocar ela pra trabalhar junto com a gente e foi muito incrível, muito feliz. A gente conseguiu unir as duas coisas”, conta a diretora, para quem o filme foi um momento de “expurgar” as dores e repensar a batalha diária de ser mãe, que já era complicada e com a pandemia é ainda mais.

CLAUDIA LEITTE

Claudia, o marido Márcio Pedreira, e os filhos Davi, Rafael e Bela | Foto: Reprodução / Instagram

Para a cantora Claudia Leitte, a pandemia chegou em um momento de reforço da sua maternidade. Quando foi decretado o fechamento das fronteiras para conter o avanço do novo coronavírus, a baiana estava nos EUA e recém-parida da pequena Bela, sua terceira filha, fruto do relacionamento com o empresário Márcio Pedreira. Além da bebê de um ano e meio, ela é mãe de Davi, de 11 anos, e Rafael, de oito anos.

Ao longo desse tempo, o desafio foi manter as atribuições da carreira artística, em meio às restrições e ao cancelamento do Carnaval - como integrar o corpo de técnicos do The Voice Brasil + (voltado para o público mais velho) e lançar músicas, a exemplo de “Agradece”, parceria com Natiruts - e conciliar tudo com as atividades dentro de casa com a família. 

"Eu sempre fiz questão de estar super próxima dos meus filhos, mesmo na correria do dia a dia, então eu estava bem acostumada em ser mãe coruja enquanto trabalhava. Na pandemia, isso só se potencializou porque passamos mais tempos juntos. Eu me virei em 10 - cozinhando, cuidando de Bela, fazendo lição de casa com meus filhos, reuniões, tudo ao mesmo tempo! Mas aqui em casa todos ajudam, cada um com uma tarefa, então foi massa ver a gente se reunindo para resolver todas as demandas que tivemos", admite.

CECÍLIA AMADO

Cecília e o filho Felipe | Foto: Arquivo Pessoal

Neta de Jorge Amado e Zélia Gattai, a cineasta Cecília Amado concilia suas várias facetas há muito tempo, mas também tem sentido o impacto do isolamento. “Ser artista, viver de arte, ser mulher, ser mãe é a minha vida há 15 anos desde que meu filho nasceu. Eu levei ele na barriga pro set de filmagem, até praticamente seis, sete meses. Eu estava trabalhando no set e ele estava na barriga”, lembra ela, revelando que atualmente tem se dedicado às etapas do trabalho audiovisual que podem ser feitas em casa e não envolvem aglomerações, a exemplo de produção, edição e criação.

“O que aconteceu na pandemia é que toda essa parte que acontecia dentro da produtora, tudo que não era a filmagem, continuou podendo acontecer de forma home office. Então, tenho vivido essa experiência. Estou longe dos sets desde que a pandemia começou, sou uma pessoa muito preocupada em evitar os contágios, então eu recusei alguns trabalhos que seriam no set de filmagem, justamente para preservar minha família, apesar de que é complicado a gente viver distante do set tanto tempo”, conta a cineasta, que concluiu sua última gravação exatamente no dia 16 de março de 2020, um dia antes do governo anunciar oficialmente que o país estava em pandemia. 

“Na véspera de sabermos que estávamos em pandemia oficialmente eu concluí a filmagem então, de lá pra cá, eu tenho trabalhado na pós-produção dessa série. Tive alguns projetos adiados, como eu falei, por conta da filmagem, mas ao mesmo tempo que eu estou finalizando um, também tem essa parte de criação de novos projetos, de escrita de roteiro, essa parte de produção, planejamento, captação de recursos. Isso tudo, é como se eu tivesse transferido a minha parte da produtora, que é a Tenda dos Milagres, pra dentro de casa e para o convívio com meu filho”, detalha Amado.

Assim como outras artistas com agendas e rotinas atribuladas pela atividade laboral, a cineasta também tem aproveitado a oportunidade de estar mais dentro de casa para estreitar ainda mais os laços com o filho Felipe, de 15 anos. “Sem romantizar, porque home office é uma coisa que deveria ser provisória, mas ao mesmo tempo é muito bom estar com ele por perto”, pondera Cecília. “Então a gente pode estar mais juntinho, se ver, fazer uma parte de colaboração mesmo, eu mais atenta ao seu desenvolvimento na escola, e ele também atento aos trabalhos”, acrescenta.

Cecília com o filho Felipe no set do filme "Capitães da Areia" | Foto: Arquivo Pessoal

Típico do trabalho home office, o momento de parar tem sido um dos desafios para a diretora de cinema. “Eu sou muito caxias, muito trabalhadora, então às vezes o home office ocupa um espaço da casa muito difícil, porque a gente não quer desligar antes de acabar o trabalho e o filho está querendo um colo, um carinho, uma atenção, uma troca, e você está no computador trabalhando, está nas tantas e tantas videoconferências, porque a gente passa a morar praticamente dentro do computador”, revela a artista, que na busca desse equilíbrio encontra em Felipe um grande parceiro. 

“Hoje, graças a Deus, tenho um filho de 15 anos super bem resolvido, com muita autonomia, muito carinhoso, e ele me ajuda no trabalho, principalmente em trabalhos para a infância e adolescência. É um tema que eu invisto bastante, então eu mostro como estão ficando os projetos pra ele, peço opinião, peço dicas, ele faz pesquisas para os meus projetos, então é uma troca muito bonita”, diz Cecília, que torce para o retorno aos sets de filmagem, reconhece a importância de separar o espaço de casa e o do trabalho, mas enquanto a normalidade não se restabelece aproveita o convívio diário entre mãe e filho. 

ILLY

Illy com o filho Martim em maio de 2020 | Foto: Reprodução / Instagram

Para a cantora Illy, mãe de Martim, nascido pouco antes da pandemia, em dezembro de 2019, o isolamento não é fácil, mas tem sido superado por uma rede de apoio e jogo de cintura para se adaptar à nova realidade.  

“A pandemia parou nossas carreiras, com relação a show, mas o mundo digital serviu como uma saída pra gente, e os lançamentos digitais também, como uma forma de acalanto pro nosso público”, avalia a artista, que no início do período de restrições lançou o disco  "Te Adorando Pelo Avesso", com repertório de Elis Regina. “Foi um álbum muito significativo pra mim, muito importante de ter lançado neste momento, porque leva a uma reflexão diante de tudo que a gente está vivendo”, avalia a artista, que transformou o próprio quarto em home studio e tem “se virado” durante o período de isolamento social.

“E continuei fazendo as coisas, recebendo convites para singles, participando de gravações e tudo isso com um filho que tem só 1 ano e 4 meses agora. Foi uma doideira, eu pedi ajuda pra minha mãe algumas vezes, e foi meu marido que divide todas as tarefas comigo e que me ajuda com meu filho em casa, eu e ele cuidando de nosso Martim”, lembra a cantora, que se diz privilegiada por ter suporte da família. “Moro no mesmo prédio que meu pai, minha mãe também mora muito próximo a mim, são pessoas que estão totalmente isoladas, e eu pude recorrer a eles nos momentos de aperto, nos momentos mais difíceis, mas na maioria das vezes eu tive que dar conta mesmo sozinha, eu e meu marido. E assim a gente foi levando a nossa vida com uma criança e todos os trabalhos que a gente tinha pra fazer em casa”, revela.

Resiliente, ela diz que o importante é “arranjar um jeito de viver de arte”, mesmo diante das dificuldades. Para isso, ela lançou mão de algumas soluções criativas. “Foi tudo muito desafiador, porque me vi dentro do guarda-roupa gravando voz pra amigos e até para meu próprio disco, para meus próprios lançamentos. Então, foram coisas bem diferentes que eu vivi nessa quarentena”, lembra Illy.

EMANUELLE ARAÚJO

Emanuelle Araújo e a filha Bruna | Foto: Reprodução / Instagram
 

Mãe de Bruna, a atriz Emanuelle Araújo vê como o maior desafio na pandemia administrar a distância e o desejo de estarem juntas. “Minha filha não mora mais comigo, ela já tem 27 anos, mas temos uma vida bastante entrelaçada ainda. O que foi mais difícil foi a questão de não nos vermos, porque a gente está nesse momento de muita preocupação de encontrar”, conta a artista, revelando que o Dia das Mães de 2020 foi solitário, mas este ano a data será celebrada ao lado da filha, em um almoço, após ambas fazerem testes de Covid-19. 

“Acho que para os filhos que moram fora de casa ficou essa sensação de sempre ter uma preocupação para encontrar. Ficou mais difícil pra encontrar e a gente ter que lidar com isso de uma nova forma, como tem sido tudo nessa realidade difícil”, avalia a atriz, que na pandemia chegou a se isolar em uma casa no campo.

MÁRCIA SHORT

Márcia Short e os filhos Daniel e Valentina, em 2018 | Foto: Arquivo Pessoal

“Mãe duas criaturas de dois extremos totalmente diferentes”, a cantora Márcia Short diz que conciliar a maternidade e o ofício de artista durante a pandemia tem sido desafiador, sobretudo diante das especificidades de cada um dos rebentos, que agora na quarentena ficam ainda mais juntos no seio familiar. 

“Eu sou mãe de um homem de 34 anos que é deficiente intelectual, tem autismo, e tem sido bem complicado conduzi-lo, porque, se em pessoas ditas normais a ansiedade tem imperado, imagine para o autista que tem dificuldade de compreensão de tantas coisas que acontecem à sua volta”, conta Márcia sobre o convívio com Daniel, revelando que os dois vivem momentos de altos e baixos intensificados pela quarentena. “Há dias de muita interação, há dias de interação nenhuma. Dias de depressão, dias de muita tristeza, porque ele quer sair e por conta do distanciamento e das medidas preventivas da Covid a gente não pode fazer do jeito que deveria. O máximo que eu consigo é botar ele no carro, dar uma volta, caminhar um pouco numa praia, quando elas estão liberadas”, relata a artista, destacando a importância de dar o exemplo na condução de seus atos durante a crise sanitária.

No outro extremo, Marcia divide sua atenção ainda com a filha Valentina, de 12 anos, em idade escolar. “É uma pré-adolescente com muita saudade do convívio com os colegas, muita saudade da escola, muito tempo no computador e no celular, e isso acaba gerando conflitos entre a gente. Mas com amor e paciência eu estou conduzindo da melhor maneira possível, pedindo a Deus que essa vacina chegue logo pra gente poder retomar a nossa vida”, detalha. 

Como muitas mulheres brasileiras, além dos filhos, a cantora dá conta ainda dos cuidados da mãe. “De quebra tenho uma mãe octogenária, que é uma criança grande, uma criança com autonomia, e que a gente também tem que contornar e conduzir pra mantê-la segura dentro de casa”, conta Márcia Short. “Ela já tomou a primeira dose e agora a expectativa é que ela tome a segunda dose e assim possa se libertar, como ela mesma diz (risos)”, completa.

Os atores Sônia Braga, Andrea Beltrão, Glória Menezes, Tarcício Meira e Renata Sorrah são alguns dos artistas que preparam um novo manifesto pelo impeachment do presidente Jair Bolsonaro a ser lançado no próximo dia 30 de abril. 

"A democracia, hoje, não é uma abstração, é uma afirmação da cidadania e uma convocação à vida", afirma o texto, que também tem a assinatura dos cantores Chico Buarque, Chico Cesar e Mart'nália.

"O Congresso Nacional tem em seu poder mais de cem processos de impeachment aguardando apreciação. Nós convidamos a nação brasileira a um pleito único, urgente e fundamental para que tenhamos a possibilidade de enxergar um futuro através da discussão pública e ampla do processo de impugnação do atual mandato da presidência da república", continua o manifesto.

Segundo a colunista Mônica Bergamo, batizado de "Artistas pelo Impeachment", o pedido será lançado em uma transmissão ao vivo nas redes sociais.

A lista de artistas, escritores e produtores culturais que subscrevem a petição inclui ainda Djamila Ribeiro, Dudu Bertholini, Eliane Brum, Emicida, Francis Hime, Gregório Duvivier, Ivan Lins, Jeferson De, José Celso Martinez Correa, Laís Bodanzsky, Liniker, Márcia Tiburi, Marcos Palmeira, Mônica Iozzi, Patrícia Pillar, Paula Lavigne, Ruy Guerra, Silvio Tendler, Zezé Polessa, Ailton Graça, Ailton Krenak, Anna Muylaert, Antônio Pitanga, Aroeira, Caco Ciocler, Camila Pitanga, Cecília Boal, Claudia Abreu e Daniela Thomas.

Aderindo a uma campanha da Associação Brasileira de Música e Artes (Abramus), um grupo de artistas brasileiros doou parte de seus rendimentos em direitos autorais para profissionais da cultura que estão impossibilitados de trabalhar na pandemia.

Nomes como Lulu Santos, Frejat, Fagner, Jorge Vercillo,  Danilo Caymmi, Abel Silva, Antonio Villeroy, Bruno Caliman, Bruno Cardoso, Dudu Falcão, Kleber Lucas, Nando Cordel, Priscila Alcântara, Raffa Torres, Roberto Menescal e Sergio Jr. participam da campanha batizada como “Percentual Solidário". Eles e outros músicos doaram um percentual dos direitos de uma de suas obras, referentes ao período de maio a julho de 2021.

Os valores arrecadados serão convertidos em cestas básicas que serão distribuídas para projetos que beneficiem os profissionais do mercado cultural como técnicos de som, roadies, iluminadores, bilheteiros, carregadores, seguranças e músicos. Com a iniciativa, os profissionais serão atendidos através de parceriros em Salvador, Porto Alegre, Curitiba, São Paulo, Rio de Janeiro, Fortaleza e Belo Horizonte.

Veja as músicas que tiveram parte dos direitos convertidos em ajuda aos trabalhadores da cultura desempregados na pandemia:

ABEL SILVA – “Simples Carinho”
ANTONIO VILLEROY – “Rosas”
BRUNO CALIMAN – “Gaveta”
BRUNO CARDOSO – “Antes que o Amor Acabe”
DANILO CAYMMI – “O Bem e o Mal”
DUDU FALCÃO – “Paciência”
FAGNER – “Retrovisor”
FREJAT  – “Amor pra Recomeçar”
JORGE VERCILLO – “Que Nem Maré”
KLEBER LUCAS – “Deus cuida de Mim”
LULU SANTOS – “A Cura”
NANDO CORDEL – “Você Endoideceu Meu Coração”
PRISCILLA ALCÂNTARA – “Espírito Santo”
RAFFA TORRES – “Moça do Caixa”
ROBERTO MENESCAL  – “O Barquinho”
SERGIO JR – “Antes Que o Amor Acabe”

Caetano Veloso e outros artistas como Camila Pitanga, Letícia Sabatella e Bela Gil gravaram um vídeo de apoio à reforma agrária. O registro divulgado nesta sexta-feira (16) lembra os 25 anos do conflito de Eldorado dos Carajás, no Pará, em que 19 trabalhadores sem-terra foram mortos após uma operação da Polícia Militar.

"Agora, mais do que nunca, precisamos de uma reforma agrária popular", afirma Veloso no vídeo. "O Brasil sofrerá de escassez de alimentos, e é fundamental fortalecermos a agricultura familiar."

Segundo a coluna de Mônica Bergamo, o vídeo é uma iniciativa do grupo 342 Artes e do Mídia Ninja. "Vivemos dias duros com a pandemia do Covid-19, e milhares de mortes poderiam ser evitadas com condutas adequadas como vacinas e distanciamento social", afirma o ator Caco Ciocler no material.

"Mas nosso país também enfrenta outra pandemia muito grave: a da fome", complementa o ator Enrique Diaz. Em seguida, a atriz Camila Pitanga completa: "No Brasil, 19 milhões de pessoas passam fome."

Confira o vídeo:

 

 

 

 

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O Senado aprovou, nesta quarta-feira (31), o Projeto de Lei 795/2021, que prevê a  prorrogação do pagamento do auxílio emergencial de trabalhadores da cultura, além de ampliar os prazos de estados e municípios para programação e aplicação dos recursos referentes à Lei Aldir Blanc. 

De acordo com informações da Agência Senado, o PL prevê que o pagamento do benefício aos artistas seja prorrogado pelo mesmo período em que for estendido o auxílio emergencial destinado ao restante da população. O texto agora irá a votação na Câmara dos Deputados. 

O autor da proposta, que modifica a Lei 14.017/2020, mais conhecida como Lei de Emergência Cultural Aldir Blanc, é o senador Wellington Fagundes (PL-MT). “Agradeço em nome de todos aqueles que estão passando dificuldades, mas contando com a sensibilidade de todos os brasileiros no que diz respeito à valorização de todos os promotores da cultura e de eventos. Parabéns a todos os senadores por votarem este projeto que reconhece a luta, a tradição e a cultura do nosso país, que são tão fortes”, comemorou Fagundes.

Segundo informações da Agência Senado, o relator do projeto, senador Veneziano Vital do Rego (MDB-PB) explicou por que é necessário prorrogar os efeitos da Lei de Emergência Cultural para 2021. “Os recursos vinculados à Lei Aldir Blanc só começaram a ser transferidos a partir de setembro de 2020, com um prazo a ser finalizado, tanto para transferência a pessoas como para transferências a entidades e instituições, no final do ano passado. Foi um tempo exíguo, que não deu às prefeituras e aos gestores estaduais as condições para a utilização do montante de R$ 3 bilhões. Cerca de 65% dos recursos, um valor maior do que poderíamos imaginar, deixou de ser usado”, destacou.

Reconhecendo a importância do PL, o senador Fabiano Contarato (Rede-ES) citou pesquisa segundo a qual "quase metade dos agentes culturais perdeu 100% da sua receita desde o início da crise".

EXTENSÃO DE PRAZOS
Além de beneficiar artistas e agentes culturais, o texto aprovado no Senado estende o prazo para que estados e municípios possam programar e aplicar os recursos destinados à cultura, demanda que vinha sendo pleiteada por gestores de todo país, inclusive da Bahia (saiba mais). O PL prevê que municípios terão até 31 de agosto de 2021 para publicar a programação dos recursos, enquanto estados e Distrito Federal terão prazo até 31 de dezembro. Com a mudança, o limite de tempo que anteriormente era de um ano passaria a dois.

FUNDOS ESTADUAIS
O texto aprovado no Senado prevê ainda que os recursos que não tenham sido objeto de programação publicada até 31 de outubro de 2021 pelos municípios serão automaticamente revertidos ao fundo de cultura do respectivo estado, ou ao órgão ou entidade estadual responsável pela gestão dos recursos. Ao fim de 2021, no entanto, a verba que sobrar nas contas dos estados devem voltar para a União.

Propondo reflexões sobre possibilidades de encontros e trocas no cenário da pandemia do coronavírus, o livro “Do que é feito o encontro?” reúne 16 artistas e 32 obras em uma exposição virtual. Os conteúdos, que formam uma coleção de cartões-postais, vão ser publicados no site da Duna Editora para download gratuito no dia 5 de abril.

Para a produção das obras que compõem a exposição, a equipe de artistas promoveu oito encontros semanais, realizados entre os meses de janeiro e fevereiro de 2021. Como parte do lançamento do livro, acontecerá uma roda de conversa virtual para discutir sobre o processo criativo dos artistas que participaram do projeto. O link da chamada estará disponível no Instagram da editora e da Tiragem: Laboratório de Livros.

Na live, participaram da conversa todos que fizeram parte do processo criativo do livro, como as artistas-pesquisadoras Arissana Pataxó, Cynthia Cy Barra, Lia Krucken, Lara Marques, Lia Cunha e Manoela Barbosa. Além de Aju Paraguassu, Bruna Carvalho, Bruna Emanuele, Cely Pereira, Charles Ribeiro, Danilo Castro, Felipe Caires, Gabriella Correia, Luma Flôres, Isabella Coretti e Tiago Ribeiro.

Para a artista e curadora Lara Marques, a pandemia nos faz repensar os encontros e afetos. "O tipo de encontro que conhecíamos não existe e nem sabemos quando (e se) existirá. Por isso precisamos revisitar antigos encontros, criar novos... pra ver se existe um modelo que funcione. Explorar as nossas mãos em segurança, desligar as telas, meditar na escrita", reflete. 

A ideia é que os materiais sejam utilizados pelo público para corresponder-se, física ou digitalmente, e se posicionar como participante ativo, colaborando para a circulação das obras. A organizadora Lia Cunha explica que o projeto busca explorar as formas alternativas de encontro por meio da arte.

"Espero que essa publicação viabilize para outras pessoas encontros tão potentes quanto os que experimentamos como coletivo ao criá-la. Este livro pode ser e é uma espécie de ferramenta para promover encontros de diversas naturezas", comenta Lia. 

Felipe Caires, que também fez parte do processo criativo do livro, conduzindo uma oficina de pinhole, acredita que no atual cenário político e de saúde coletiva, faz-se necessário “pontos de fuga” que não sejam bobos, tornando-se meios de se conectar através de coisas leves. 

"O confinamento reforçou a saudade, destacou a importância de estar, de trocar ideias. Encontrar, de diversas formas, pode ajudar a segurar a pressão", finaliza Caires. 

O Festival Reconvexo vai transmitir de maneira inteiramente online a sua terceira edição, em Cachoeira, no Recôncavo da Bahia. Único evento de videomapping em uma cidade no interior do país, a edição deste ano foi intitulada "Reconvexo Digital" e acontece entre os dias 1º e 4 de abril. 

Para estimular a participação de artistas, estudantes e interessados pelo universo da vídeo-projeção mapeada, o festival lançou uma convocatória para o envio de obras que concorrerão a prêmios. Os trabalhos serão avaliados por um júri composto por VJs e pesquisadores renomados da área, entre eles, Ricardo Lara (VJ Spetto), fundador do UnitedVJs e responsável pelo espetáculo da abertura das Olimpíadas do Rio de Janeiro em 2016. Também fazem parte da equipe avaliadora o artista multimídia baiano Davi Cavalcanti (VJ Gabirue) e o artista, professor de artes visuais e idealizador do Reconvexo, Fernando Rabelo. 

Serão 15 prêmios divididos em três categorias: artistas baianos, estudantes baianos e artistas nacionais. Os valores variam de R$ 800 a R$ 3 mil e vão contemplar trabalhos que se destaquem pela originalidade e experimentação.

O projeto tem apoio financeiro do Estado da Bahia através da Secretaria de Cultura e da Fundação Cultural do Estado da Bahia via Lei Aldir Blanc, direcionada pela Secretaria Especial da Cultura do Ministério do Turismo, Governo Federal.

Mulheres poetas e artistas de vários territórios da Bahia interconectarão suas identidades e criações poéticas no “InterpoéticAS”, encontro literário virtual que vai acontecer entre os meses de março e abril. O projeto reúne o coletivo "Vozes-Mulheres: além das margens", composto por seis poetas, atrizes e artesãs do Sertão do São Francisco, e mais onze poetas individuais dessa mesma região e dos territórios do Sisal, Médio Rio de Contas, Chapada Diamantina e Semiárido Nordeste II. 

O “InterpoéticAS” busca por espaço e visibilidade para a criação artística de mulheres, a fim de ecoar essas vozes literárias ainda distantes dos grandes centros e mercados editoriais, abafadas e anuladas pelas limitações impostas tanto pelo escasso acesso a políticas de fomento, como pelas tradicionais assimetrias de gênero.

Integram o projeto as artistas Ádila Madança, Cissa Dias, Melissa Bonfim, Ilza Carla, Bia Camélia, Hannah S. Lima, Milena Santos, Pók Ribeiro, Ruthe Maciel, Yasmin Rabelo, Mariana Guimarães, Bianca Cordeiro, SertãoSol, Denise Oliveira Dendê, Valquíria Lima, Paloma Aleoncio e Yari.

“Esta junção, ainda que também virtual, permite uma interconexão de vozes e experiências, por meio da linguagem poética, promovendo assim uma viagem por identidades e territórios plurais da Bahia. As participantes do projeto já mantinham algum vínculo artístico e identitário ou foram se conhecendo pelas redes sociais e eventos literários anteriores”, diz Vitória Luisa, artista do território do Sisal e proponente do projeto.

Serão três poetas com apresentações literárias-performáticas ao longo de três sábados seguidos (20 e 27 de março e 03 de abril), e que vão mesclar elementos literários, identitários e culturais diversos. As apresentações acontecerão via transmissão do canal do projeto no Youtube. O público poderá acompanhar a programação através do Instagram.

O projeto tem apoio financeiro do Estado da Bahia através da Secretaria de Cultura e da Fundação Cultural do Estado da Bahia (Programa Aldir Blanc Bahia) via Lei Aldir Blanc, direcionada pela Secretaria Especial da Cultural do Ministério do Turismo, Governo Federal.

Com origem no latim "cancellare", tendo como sinônimos verbetes como "anulação", "invalidação", "eliminação", "deslegitimação" e "extinção", o cancelamento tem ganhado protagonismo, sobretudo no ambiente virtual. O exemplo mais recente é o da rapper Karol Conká, que saiu do Big Brother Brasil nesta semana, com 99,17% de rejeição, após uma participação cheia de atitudes controversas. 

Mal avaliada, quando ainda estava dentro da casa a artista perdeu contratos com patrocinadores, teve participações em festivais (veja aqui) e a exibição de um programa na GNT abortados (saiba mais aqui), além de ver derreter o apoio até de seus fã-clubes. Apesar disso tudo, a busca pelas obras da cantora e compositora cresceu. No Spotify, por exemplo, ela passou de 610.627 ouvintes mensais, em janeiro, para 697.770 até a tarde da terça-feira (23), dia em que ela foi eliminada do jogo, o que corresponde a um aumento de 14,3%.

Assim como o que ocorreu com ela, cresceu nas plataformas de streaming a procura pelas músicas de Marilyn Manson, outro artista que está em maus lençóis por ser alvo de várias acusações de abuso sexual (saiba mais).

Para o especialista em marketing e influência, Fred Furtado, parte do fenômeno pode ser explicado por um dito clássico: “falem mal ou falem bem, mas falem de mim”. “Hoje as redes sociais inflam nomes e nem sempre a gente entende muito o motivo de por que esses nomes se tornam relevantes. Então, essa já é, de cara, uma questão. Eu acho que existe uma coisa que é muita curiosidade para entender quem são as pessoas que estão sendo canceladas ou criticadas”, pondera.

O incremento nas buscas pelas obras dos artistas situados no olho do furacão, entretanto, não significa lucro, necessariamente. “Não dá para a gente ter certeza de que essas buscas geraram mais fãs para Karol. Ela tem um conhecimento por um público que não a conhecia, agora, aquela famosa pergunta de um milhão de dólares, essas pessoas gostaram do que viram? Elas se tornaram fãs ou vão baixar as músicas ou consumir de alguma forma o conteúdo?”, indaga Furtado, que diz preferir ser otimista e acreditar na reconstrução da imagem pós-cancelamento. 

“Eu, pessoalmente, sempre gosto de olhar pelo lado bom das coisas. Eu acho que na maioria das vezes pode ser positivo, principalmente porque quem cancela é a internet, e obviamente existem alguns players que começam esse cancelamento. E por viver de cancelar, eles naturalmente cada hora têm um foco, e nunca é o mesmo”, explica o especialista em marketing e influência, lembrando que outros nomes como Felipe Neto e Whindersson Nunes já sofreram com esse fenômeno, mas puderam dar a volta por cima. 

Fred destaca ainda que o contexto dificultou um pouco a reação de Karol Conká e a compara com a situação de outro participante do BBB, que escorregou, mas hoje está bem posicionado. “Quando o menino Lucas erra numa semana, se desculpa, é pisoteado, e uma semana depois assume para o Brasil a bissexualidade, ele pega e vai embora da casa. Quer dizer que naquele momento ele pôde contar essa história do olhar dele. A Karol não teve essa chance”, avalia, lembrando que a cantora “pisou em cima” do concorrente em um momento em que ele estava “baleado” e, como não apareceu outra pessoa errando ainda mais, a rapper ficou como derradeiro alvo do público. 

Especialista compara situação vivita por Lucas Penteado com a de Karol Conká | Foto: TV Globo

“Karol, especificamente, acho que vai precisar fazer um trabalho psicológico, porque muitas vezes eu acho que o cancelamento acontece de uma maneira natural por uma coisa pontual que você fez, mas você está com todas as armas para agir em prol de você mesmo naquele momento que acontece. Ela não teve essa oportunidade, não sabia o que estava acontecendo”, avalia o especialista, que considera o caso da cantora mais complicado, em comparação com outros cancelamentos. 

“No caso dela, a coisa tomou uma proporção muito maior porque ela errou um dia e no dia seguinte. Não foi aquele caso de um famoso que pega e arruma uma briga, que pode ser visto como um lapso, um erro de um cara que tem uma família incrível, que pode ser perdoado. O ruim no caso dela é que ela foi errando dia a dia. Ela ficou tipo 15 dias errando, então pedir desculpas por 15 dias de erros me parece um pouco pesado”, explica Fred, que aponta como estratégia para a recuperação da imagem a parcimônia. 

“O artista que é eliminado no momento que é cancelado, acho que pode ser bom pra ele, porque vai ter a chance de ficar recluso. Imagina se a Karol sai hoje do BBB e amanhã tem um show pra fazer, imagina o constrangimento que podia acontecer. Talvez esse tempo até ajude a ficar quieta, se isolar um tempo das redes, pensar bem, se posicionar em momentos específicos. Ela não vai ser vista se ela não quiser. Então acho que isso pode ajudar”, avalia o especialista. “Sempre que você faz uma bobagem, em vez de você querer se posicionar, é bom você colocar a cabeça no travesseiro. Eu, se sou conselheiro, diria que é hora de ficar quieta e torcer para alguém falar outra bobagem, seja no BBB ou não”, acrescenta, indicando ainda a ajuda profissional, tanto para a recuperação da imagem da artista, quanto do ponto de vista psicológico.

Diferente do comportamento agressivo dentro da casa do BBB, desde sua saída Karol Conká tem comparecido aos compromissos contratuais - a exemplo de entrevistas a Ana Maria Braga e ao Multishow -, com uma postura mais serena. Discute-se a possibilidade dela ter sido orientada logo após a eliminação, mas o fato é que a estratégia, que corrobora com a visão do especialista, parece estar funcionando. Isto porque ela segue sendo assunto: tinha 1,5 milhão de seguidores no Instagram antes do reality, subiu a 1,8 milhão ao entrar na casa, caiu a 1,2 milhão nos momentos mais críticos, mas até esta sexta-feira (26) se recuperou e conquistou o mesmo número que tinha antes de participar do Big Brother, 1,5 milhão. 

PERIGOS DA EXPOSIÇÃO

Na visão de Furtado, ninguém entra em um reality show, acompanhado por câmeras 24 horas por dia, acreditando que irá cometer erros gritantes, mas para artistas consolidados o perigo vai além das derrapadas, comprometendo algo ainda maior. “Eu não sei o que um artista pensa ao ir ao Big Brother, porque eu não sei o que ele tem a ganhar indo para o BBB. A Juliette, a Sarah, o Gil, eles têm muito a ganhar, eles vão virar celebridades quando saírem do Big Brother”, compara Fred. “O artista, num processo desse de reality, cria um risco para a imagem dele que eu não entendo o que o cara vai fazer lá”, completa. 

Reality 'Os Osbournes' | Foto: Reprodução

Para ele, além da possibilidade de serem cancelados por conta de atitudes consideradas ruins pelo público, a exposição dos artistas rompe ainda com a “magia” em torno da profissão. “Existe uma aura em torno de um artista”, pontua, destacando que ao abrir a intimidade e mostrar atividades corriqueiras como o banho ou o almoço, a fantasia é desconstruída. “Eu achava que o Ozzy Osbourne, do Black Sabbath, era o cara que se chegasse num lugar ia derrubar uma casa com um sopro, porque ele era o cara que comia um morcego no palco. Mas a gente viu um velho que não fala direito, não anda direito, não consegue ter influência nem com o próprio filho, que manda nele. Eu fiquei pensando, esse cara não é esse artista que a gente pensou que era”, exemplifica, referindo-se ao reality show “Os Osbournes”, que mostrava a rotina do roqueiro e sua família. 

A EXPOSIÇÃO COMPENSA?

Lembrando dos quadros do Big Brother 20, que foi um sucesso e possivelmente estimulou que nomes como Projota e Karol Conká aceitassem entrar este ano, Fred Furtado destaca a diferença entre os participantes. “Você percebe que existiu um perfil no outro BBB, que era dos influencers. Manu Gavassi, por mais que tivesse músicas, e tal, era muito mais conhecida como uma influencer digital. A Rafa Kalimann a mesma coisa. O próprio Babu como ator, não era um ator no padrão de um cara que estava em alta. Ele não estava com a carreira consolidada, tinha uma porrada de filme, mas na época estava desempregado”, pondera. “Karol tinha contrato com a GNT, contrato publicitário com a Avon, músicas muito bem colocadas. Projota a mesma coisa no segmento dele de rap, muito consolidado. Eles eu acho que perdem”, acrescenta.

Por outro lado, ele projeta que para o sertanejo Rodolffo a exposição pode ser positiva, pois seu perfil se encaixa com a proposta do programa e com o público. “Ele tem uma carreira, me parece um cara bacana e reflete o que um sertanejo é mesmo. Então, ele é um cara que possivelmente, se não cometer nenhuma bobagem muito grande, vai sair mais forte do que entrou”, avalia.

Sucesso da última edição estimulou participação de famosos este ano | Foto: TV Globo

Entre “cancelados” e feridos, o especialista acredita ainda que outros famosos voltarão a se arriscar no BBB. “As pessoas dificilmente entram achando que vão se dar mal ou fazer bobagens. Eu acho que vai ter gente com coragem de encarar, porque acho que o ser humano tem uma impressão sobre si diferente do que o outro tem sobre ele. Todo mundo entra e acha que nunca vai errar, que vai conseguir. Tem isso na cabeça de todo mundo, de entrar e pensar: ‘eu não vou ser igual a Karol Conká’. Ninguém acha que vai cometer os erros que os ex-participantes cometeram, mas ela cometeu agora e outros ainda vão cometer”, prevê.

IMPACTO NA SAÚDE MENTAL

Para a psicóloga da Rede Hapvida, Geane Santos, a internet passou a dar a ideia de que o público tem um certo “poder” sobre as figuras públicas. Ela lembra que na sociedade historicamente as pessoas estão acostumadas a julgar as outras, seja a roupa, o cabelo, o estilo, sotaque, ou outras características. Quando se fala de uma pessoa pública, como os artistas, os fãs e seguidores acabam criando um ideal do que aquela pessoa representa, e qualquer atitude fora dessa ideia acaba sendo vista de forma negativa. Isso se agrava com o “poder” permitido pela internet de se “cancelar” alguém por uma atitude errada.

“Infelizmente estamos cada vez mais cruéis. Nos escondendo atrás de uma tela e definindo o que é certo e errado para o outro como se aquele que julga não fosse capaz de se comportar da mesma forma num mesmo contexto”, ponderou a especialista.

Geane ainda ressalta que as pessoas não sabem bem definir limites e confundem a ideia de gostar do trabalho de alguém, com as ideias que ele defende. “Não podemos julgar o outro a ponto de destruir uma carreira. Quando falamos de uma carreira de um cantor que você gosta, a referência é a música, o que ele canta, como canta, o estilo musical e não pela pessoa. Há quem acabe confundindo o gostar do profissional com o gostar do que ele gosta, do jeito que ele fala, o que ele defende. Mas são coisas diferentes”, comentou. Ela ainda ressalta que diante disso os artistas acabam pressionados e tentam dar conta de corresponder ao que a sociedade exige.

A questão comportamental em torno do cancelamento pode ter impactos negativos na saúde mental do “cancelado”. Segundo a psicóloga, a situação pode levar a depressão e crises de ansiedade, por exemplo.

"Uma pessoa que está há muito tempo na mídia, é bem vista, bem querida, e de uma forma brusca acaba sendo tirada desse contexto, pode sim entrar em um episódio de depressão e ansiedade diante da forma e pelo modo como foi excluida daquele meio em que ela se sentia acolhida por pessoas que acreditavam, consideravam e estavam próximas. E com todo esse afastamento, rejeição, perda de contrato, de trabalhos, pode sim levar a problemas psicológicos", explicou. 

Para Karol Conká e outros artistas “cancelados”, cabe avaliar o comportamento que foi motivo de cancelamento, recomenda a psicóloga. Geane sinaliza que é importante entender de que ponto e forma se chegou a esse cancelamento e refletir sobre a pessoa que quer ser, e a que está transparecendo para os seguidores.

Além disso é essencial se retratar, pedir desculpar e explicar o contexto em que o fato aconteceu.

Promover a qualificação e o engajamento de artistas, produtores e coletivos culturais baianos, este é o objetivo da plataforma "Fervo 2k20". O projeto tocado localmente pela Coletiva Kiu! e Movimento DragPower prevê quatro encontros em um ciclo formativo e uma apresentação virtual pela visibilidade das mulheres lésbicas, bissexuais, travestis e trans (LBT) até março deste ano.

"Realizaremos quatro encontros virtuais entre janeiro e fevereiro de 2021, estamos construindo ainda apresentação pela Visibilidade das Mulheres LBT e que será exibida em março, junto a programação do Circuito DragPower, em homenagem ao Dia Internacional da Mulher, comemorado no dia 8", explica Andressa Santalucia, militante da Coletiva Kiu! e responsável pela execução do projeto.

Os encontros contarão com apoio e participação de membro do Grupo Operativo da Plataforma Fervo2k20 ligados a suas organizações de base na Bahia, que além do Kiu!, inclui a Associação Beco das Cores e o Coletivo Afrobapho. Contarão ainda com nomes ligados à Associação Brasileira de Estudos da Homocultura (ABEH) e Mídia Ninja. 

Os encontros formativos acontecem em formato de oficinas e tem como assuntos (a) Temáticas Sociais (Gênero, Raça, Classe, Sexualidade, etc); (b) Mídias Digitais; (c) Técnicas de Transmissão e Difusão de Conteúdos; (d) construção e participação em Redes de Articulação, Ativismos, Estudos e Pesquisas. 

"Nosso objetivo é tanto a qualificação desta cadeia produtiva das artes quanto promover o intercâmbio cultural entre experiências que se realizam a partir de diferentes linguagens e territórios". 

Os conteúdos da Comunidade têm sido divulgados pelo perfil Fervo 2k20 no Instagram e pelas redes da Casa Ninja Bahia e Planeta Fora do Armário.

O projeto Casinha Inc., que é voltado para artistas do Sertão do São Francisco está com inscrições abertas para quatro formações que abordarão sobre os diferentes estágios da cadeia produtiva da música. O intuito da iniciativa é contribuir na profissionalização desses artistas da região.

"A Casinha Lab nasceu de um projeto de assessoramento artístico. Pudemos perceber de perto que a falta de profissionalização e amadorismo do cenário cultural local geram várias consequências. Boa parte dos fonogramas lançados em nosso território são com pouca organização prévia, dificultando a difusão do produto, diminuindo a probabilidade de reconhecimento, de formação de público ou até mesmo de circulação em outros territórios. A falta de formação no cenário musical é uma grande barreira para que o conteúdo gerado por aqui tenha visibilidade nacional", diz Geraldo Júnior, um dos reponsáveis pelo projeto.

O projeto promoverá, nos próximos meses, várias ações, em formato online. Através delas, artistas e produtores serão preparados e estruturados para criação, registro, produção e lançamento da sua obra na área da música. 

Serão três etapas, iniciando pela realização de formações que abordarão sobre os diferentes estágios da cadeia produtiva da música. Posteriormente haverá uma seleção de dois grupos, após curadoria feita pela produção, para início do processo de incubação e produção musical. Por fim, os selecionados se apresentarão, em formato live, para divulgar os seus lançamentos.

Os cursos são: sobre planejamento de carreira, com Ana GB, produtora artística, cultural, executiva e de evento; sobre direitos autorais, com Armando Rafael, músico, compositor, produtor fonográfico, produtor cultural e pesquisador; sobre marketing digital para artistas, com Wynne Carvalho, jornalista e social media; e sobre gravação caseira, com Iago Guimarães, músico, compositor, produtor musical, multi-instrumentista e engenheiro de mixagem e masterização.

As formações serão realizadas entre os dias 1º e 6 de fevereiro, e os interessados devem se inscrever através da plataforma Sympla, por onde as formações serão ministradas. É necessário realizar o cadastro na íntegra. As vagas são limitadas e estarão abertas até o preenchimento da capacidade total, que é de 300 pessoas por formação, ou até a data de realização de cada curso. As inscrições são gratuitas.

Artistas visuais do Brasil e do exterior vão poder participar de mais uma edição da Mostra Aberta SSA Mapping 2021. Para isso, a organização do evento lançou uma convocatória para que obras de diversas linguagens sejam projetadas na fachada do Arquivo Pu?blico da Bahia.

A chamada de trabalhos está aberta até o próximo dia 28 de fevereiro. Os interessados podem  obter outras informações, acessar o regulamento e se inscrever através do link disponibilizado pela mostra (clique aqui).

Dentre os formatos que podem ser inscritos estão remixes, fotos sequenciadas e vídeo-dança. Nas duas edições anteriores, 2017 e 2018, criações de variados artistas foram projetadas em locais púbicos da capital baiana como a Praça Municipal, o Campo da Pólvora e o Dique do Tororó.

O SSA Mapping tem apoio financeiro do estado da Bahia atrave?s da Secretaria de Cultura e da Fundac?a?o Cultural do Estado da Bahia (Programa Aldir Blanc Bahia) via Lei Aldir Blanc, direcionada pela Secretaria Especial da Cultura do Ministe?rio do Turismo do governo federal.

Antes mesmo do lançamento de uma campanha oficial de vacinação contra Covid-19 do governo federal, artistas se uniram para, de forma voluntária e sem cobrança de cachê, estimular a população do Brasil a se imunizar. 

A iniciativa, que recebeu o nome de #TamoNessaJuntxs e produziu três vídeos até esta quarta-feira (20), contou com a participação de nomes como os baianos Russo Passapusso, Vladimir Brichta e Daniela Mercury, além de Carolina Dieckmann, Marco Ricca, Zélia Duncan, Renata Sorrah, Paolla Oliveira, Tony Ramos, Alessandra Negrini, Bianca Comparato, Fábio Assunção, Tulipa Ruiz, Luiza Possi, Rodrigo Lombardi, Antônio Fagundes, Andrea Beltrão, Adriana Esteves, Fernanda Takai, Bete Farias, Adriana Calcanhotto, Maria Ribeiro, Nando Reis, Lenine, Julia Lemmertz, Léo Jaime, Denise Fraga, Rejane Alves, Alexandre Nero, Cláudia Abreu, Marcelo Serrado, Cássia Kis e Eliane Giardini.

"Muitos países já começaram a vacinação contra a Covid, agora chegou a nossa vez. As vacinas que serão usadas no Brasil são absolutamente seguras e eficientes. Mas para que a vacina dê resultado é fundamental que todo mundo que possa se vacinar se vacine”, diz parte do texto assinado por Pedro Guerra, declamado pelos artistas. Mika Lins assina criação e direção artística, enquanto a direção audiovisual e edição ficam a cargo de Sergio Glasberg.

“Se todas e todos colaborarmos, em muito pouco tempo a gente vai poder voltar para o trabalho, para os bares, a gente pode voltar a abraçar os nossos avós, nossos amigos, nossas amigas e retomar nossa vida. Vai ser bom pra você, pra economia e para o país inteiro”, apela a campanha, que estimula o diálogo com familiares para esclarecer sobre a importância da vacinação. “Lembre-se, nós estamos nessa juntos e só vamos conseguir sair dessa juntos também. Quando chegar a hora, fique do lado da ciência e da vida. Vacine-se”, conclui, destacando a necessidade de uma ação coletiva para debelar a pandemia do novo coronavírus.

Veja o primeiro vídeo da campanha:

A Recording Academy, organizadora do Grammy Awards, divulgou nesta terça-feira (24) a lista de indicados à premiação, marcada para o início de 2021. Beyoncé lidera a lista de mais indicada, com 9 menções - duas delas entre as quatro principais: Gravação do Ano e Música do Ano, por "Black Parade".

Beyoncé, aliás, se tornou a mulher mais indicada ao Grammy, com 79 indicações em toda sua carreira. Como publicou o Omelete, a artista fica atrás apenas de Jay-Z e Quincy Jones, que já receberam 80 indicações. 

A cerimônia do 63ª Grammy vai acontecer em 31 de janeiro, com transmissão ao vivo, direto do Staples Center, em Los Angeles, com um número limitado de convidados. Ao todo, serão premiadas 84 categorias (confira a lista completa aqui).

Veja quais foram os principais artistas e trabalhos indicados:

PRODUTOR DO ANO
Jack Antonoff
Dan Auerbach
Dave Cobb
Flying Lotus
Andrew Watt

ÁLBUM DE MÚSICA ALTERNATIVA
“Fetch the Bolt Cutters” — Fiona Apple
“Hyperspace” — Beck
“Punisher” — Phoebe Bridgers
“Jaime” — Brittany Howard
“The Slow Rush” — Tame Impala

PERFORMANCE DE METAL
“Bum-Rush” — Body Count
“Underneath” — Code Orange
“The In-Between” — In This Moment
“Bloodmoney” — Poppy
“Executioner’s Tax (Swing Of The Axe) – Live” — Power Trip

PERFORMANCE DE ROCK
“Shameika” — Fiona Apple
“Not” — Big Thief
“Kyoto” — Phoebe Bridgers
“The Steps” — HAIM
“Stay High” — Brittany Howard
“Daylight” — Grace Potter

MÚSICA DE ROCK
“Kyoto” — Phoebe Bridgers, Morgan Nagler & Marshall Vore (Phoebe Bridgers)
“Lost in Yesterday” — Kevin Parker (Tame Impala)
“Not” — Adrianne Lenker (Big Thief)
“Shameika” — Fiona Apple (Fiona Apple)
“Stay High” — Brittany Howard (Brittany Howard)

ÁLBUM DE ROCK
“A Hero’s Death” — Fontaines D.C.
“Kiwanuka” — Michael Kiwanuka
“Daylight” — Grace Potter
“Sound & Fury” — Sturgill Simpson
“The New Abnormal” — The Strokes

TRILHA SONORA DE MÍDIA VISUAL
Um Lindo Dia na Vizinhança
Bill & Ted: Encare a Música
Eurovision
Festival Eurovision da Canção: A Saga de Sigrit e Lars
Frozen 2
Jojo Rabbit

TRILHA SONORA ORIGINAL PARA MÍDIA VISUAL
Ad Astra - Max Richter
Becoming - Kamasi Washington
Coringa - Hildur Guðnadóttir
1917 - Thomas Newman
Star Wars: A Ascensão Skywalker - John Williams

MÚSICA PARA MÍDIA VISUAL
"Beautiful Ghosts" (Cats) — Andrew Lloyd Webber & Taylor Swift
"Carried Me With You" (Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica) — Brandi Carlile, Phil Hanseroth & Tim Hanseroth
“Into the Unknown" (Frozen 2) — Kristen Anderson-Lopez & Robert Lopez
“No Time to Die" (007 Sem Tempo Para Morrer) — Billie Eilish O’Connell & Finneas Baird O’Connell
“Stand Up" (Harriet) - Joshuah Brian Campbell & Cynthia Erivo

CLIPE MUSICAL
“Brown Skin Girl” — Beyoncé
“Life Is Good” — Future Featuring Drake
“Lockdown” — Anderson .Paak
“Adore You” — Harry Styles
“Goliath” — Woodkid

FILME DE MÚSICA
“Beastie Boys Story” — Beastie Boys
“Black Is King” — Beyoncé
“We Are Freestyle Love Supreme” — Freestyle Love Supreme 
“Linda Ronstadt: The Sound Of My Voice” — Linda Ronstadt 
“That Little Ol’ Band From Texas” — ZZ Top

PERFORMANCE R&B
“Lightning & Thunder” — Jhené Aiko Featuring John Legend
“Black Parade” — Beyoncé
“All I Need” — Jacob Collier Featuring Mahalia & Ty Dolla $Ign
“Goat Head” — Brittany Howard
“See Me” — Emily King

PERFORMANCE DE R&B TRADICIONAL
“Sit On Down” — The Baylor Project Featuring Jean Baylor & Marcus Baylor
“Wonder What She Thinks of Me” — Chloe X Halle
“Let Me Go” — Mykal Kilgore
“Anything for You” — Ledisi
“Distance” — Yebba

MÚSICA R&B
“Better Than I Imagine” — Robert Glasper, Meshell Ndegeocello & Gabriella Wilson  (Robert Glasper Featuring H.E.R. & Meshell Ndegeocello)
“Black Parade” — Denisia Andrews, Beyoncé, Stephen Bray, Shawn Carter, Brittany Coney, Derek James Dixie, Akil King, Kim “Kaydence” Krysiuk & Rickie “Caso” Tice (Beyoncé)
“Collide” — Sam Barsh, Stacey Barthe, Sonyae Elise, Olu Fann, Akil King, Josh Lopez, Kaveh Rastegar & Benedetto Rotondi (Tiana Major9 & Earthgang)
“Do It” — Chloe Bailey, Halle Bailey, Anton Kuhl, Victoria Monét, Scott Storch & Vincent Van Den Ende (Chloe X Halle)
“Slow Down” — Nasri Atweh, Badriia Bourelly, Skip Marley, Ryan Williamson & Gabriella Wilson (Skip Marley & H.E.R.)

ÁLBUM DE R&B PROGRESSIVO
“Chilombo” — Jhené Aiko
“Ungodly Hour” — Chloe X Halle
“Free Nationals” — Free Nationals
“F*** Yo Feelings” — Robert Glasper
“It Is What It Is” — Thundercat

ÁLBUM DE R&B
“Happy 2 Be Here” — Ant Clemons
“Take Time” — Giveon
“To Feel Love/D” — Luke James
“Bigger Love” — John Legend
“All Rise” — Gregory Porter

PERFORMANCE RAP
“Deep Reverence” — Big Sean Featuring Nipsey Hussle
“Bop” — Dababy
“What’s Poppin” — Jack Harlow
“The Bigger Picture” — Lil Baby
“Savage” — Megan Thee Stallion Featuring Beyoncé
“Dior” — Pop Smoke

PERFORMANCE DE RAP MELÓDICO
“Rockstar” — DaBaby Featuring Roddy Ricch
“Laugh Now, Cry Later” — Drake Featuring Lil Durk
“Lockdown” — Anderson .Paak
“The Box” — Roddy Ricch
“Highest in the Room” — Travis Scott

MÚSICA DE RAP
“The Bigger Picture” — Dominique Jones, Noah Pettigrew & Rai’shaun Williams (Lil Baby)
“The Box” — Samuel Gloade & Rodrick Moore (Roddy Ricch)
“Laugh Now, Cry Later” — Durk Banks, Rogét Chahayed, Aubrey Graham, Daveon Jackson, Ron Latour & Ryan Martinez (Drake Featuring Lil Durk)
“Rockstar” — Jonathan Lyndale Kirk, Ross Joseph Portaro Iv & Rodrick Moore (DaBaby Featuring Roddy Ricch)
“Savage” — Beyoncé, Shawn Carter, Brittany Hazzard, Derrick Milano, Terius Nash, Megan Pete, Bobby Session Jr., Jordan Kyle Lanier Thorpe & Anthony White (Megan Thee Stallion Featuring Beyoncé)

ÁLBUM DE RAP
“Black Habits” — D Smoke
“Alfredo” — Freddie Gibbs & The Alchemist
“A Written Testimony” — Jay Electronica
“King’s Disease” — Nas
“The Allegory Royce” — Da 5’9″

PERFORMANCE DE POP SOLO
“Yummy” — Justin Bieber
“Say So” — Doja Cat
“Everything I Wanted” — Billie Eilish
“Don’t Start Now” — Dua Lipa
“Watermelon Sugar” — Harry Styles
“Cardigan” — Taylor Swift

PERFORMANCE DE POP EM DUO/GRUPO
“Un Dia (One Day)” — J Balvin, Dua Lipa, Bad Bunny & Tainy
“Intentions” — Justin Bieber Featuring Quavo
“Dynamite” — BTS
“Rain on Me” — Lady Gaga With Ariana Grande
“Exile” — Taylor Swift Featuring Bon Iver

PERFORMANCE DE POP TRADICIONAL
“Blue Umbrella” — Burt Bacharach & Daniel Tashian
“True Love: A Celebration of Cole Porter” — Harry Connick, Jr.
“American Standard” — James Taylor
“Unfollow the Rules” — Rufus Wainwright
“Judy” — Renée Zellweger

ÁLBUM DE POP VOCAL
“Changes” — Justin Bieber
“Chromatica” — Lady Gaga
“Future Nostalgia” — Dua Lipa
“Fine Line” — Harry Styles
“Folklore” — Taylor Swift

ÁLBUM DO ANO
“Chilombo” — Jhené Aiko
“Black Pumas (Deluxe Edition)” — Black Pumas
“Everyday Life” — Coldplay
“Djesse Vol.3” — Jacob Collier
“Women in Music Pt. III” — HAIM
“Future Nostalgia” — Dua Lipa
“Hollywood’s Bleeding” — Post Malone
“Folklore” — Taylor Swift

MÚSICA DO ANO
“Black Parade” — Denisia Andrews, Beyoncé, Stephen Bray, Shawn Carter, Brittany Coney, Derek James Dixie, Akil King, Kim “Kaydence” Krysiuk & Rickie “Caso” Tice (Beyoncé)
“The Box” — Samuel Gloade & Rodrick Moore (Roddy Ricch)
“Cardigan” — Aaron Dessner & Taylor Swift (Taylor Swift)
“Circles” — Louis Bell, Adam Feeney, Kaan Gunesberk, Austin Post & Billy Walsh (Post Malone)
“Don’t Start Now” — Caroline Ailin, Ian Kirkpatrick, Dua Lipa & Emily Warren (Dua Lipa)
“Everything I Wanted” — Billie Eilish O’Connell & Finneas O’Connell (Billie Eilish)
“I Can’t Breathe” — Dernst Emile II, H.E.R. & Tiara Thomas (H.E.R.)
“If the World Was Ending” — Julia Michaels & JP Saxe (JP Saxe Featuring Julia Michaels)

ARTISTA REVELAÇÃO
Ingrid Andress
Phoebe Bridgers
Chika
Noah Cyrus
D Smoke
Doja Cat
Kaytranada
Megan Thee Stallion

GRAVAÇÃO DO ANO
“Black Parade” — Beyoncé
“Colors” — Black Pumas
“Rockstar” —DaBaby Featuring Roddy Ricch
“Say So” — Doja Cat
“Everything I Wanted” — Billie Eilish
“Don’t Start Now” — Dua Lipa
“Circles” — Post Malone
“Savage” — Megan Thee Stallion Featuring Beyoncé

Propondo uma ramificação evolutiva do movimento Bahia Bass, a "Máfia do Dendê" parte "dos paredões baianos para os sistemas de som do mundo", apresentando um conjunto de artistas da cena musical do Sound System e um compilado de ritmos como o Pagodão, Trap, Arrocha, Afrohouse, Funk, Sambarregae e Axé. O lançamento acontece na próxima segunda-feira (16).

Fazendo alusão ao termo usado pejorativamente aos baianos artistas, a "Máfia" traz a inspiração da cultura importada da pista de dança e dos grandes sistemas, e nos gêneros populares brasileiros.

Como uma das principais bandas do cenário baiano, o Roça Sound, traz sua contribuição através da música “No bailar das ancas”, em parceria e a convite do Dj Lerry. Além do som de FSA, Roça Sound, contará coma a participação: Noize Men, Bruno Zambelli, Rodrigo Freire e Patrick Matos,  Lucio K e Som Peba, ZeH Du Bass, Lord Breu, Pedro Ribeiro a.K.a Salamanka, Marve Big Head, Ubunto, Telefunksoul, Dj Werson, Bruno Vicci. 

A ideia do produto surgiu a partir da presença de vários novos talentos e sonoridades surgindo na Bahia, um dos estados que mais influenciam os DJs e produtores musicais Lucio K, DJ Werson e Lord Breu, que tiveram a iniciativa de organizar uma compilação dedicada a sonoridade de apenas um estado, com talentosos produtores de várias cidades baianas que vivem e acompanham essa cena e sua evolução musical.

“A cena musical eletrônica Brasileira aos poucos tem buscado cada vez mais a sua própria identidade. Como somos o país no mundo com mais gêneros musicais dançantes e mais instrumentos percussivos próprios, o caminho natural é que busquemos a nossa forma de fazer música para dançar”, diz o grupo.

A CCXP Worlds: A Journey of Hope lançou um pôster comemorativo para celebrar os 50 anos da publicação do primeiro número da revista Mônica e Sua Turma. O evento, que é a maior convenção de cultura pop mundial, reuniu 20 artistas para fazer um trabalho colaborativo com vários personagens criador por Maurício de Sousa a partir dos seus diferentes traços e estilos.

Participaram do projeto gráfico desenhistas como Camilo Solano, Lu Cafaggi e Victor Cafaggi, todos do selo "Graphic MSP", criado em 2012 para que artistas brasileiros pudessem fazer releituras das obras de Maurício com o intuito de atingir o público jovem-adulto.

O próprio Maurício considerou o pôster como um monumento e disse estar muito feliz pela participação na convenção. A publicação da primeira edição da Turma da Mônica, aliás, é tida como um marco para as histórias em quadrinhos no país.

"Não vejo a hora de estar com esse pôster na minha frente, nas minhas mãos, para colocar na entrada do nosso estúdio, para fazer miniatura, figurinha, distribuir por aí. É um momento histórico também para nós", disse o criador da turminha. 

A homenagem faz parte do Epic Kit e vai ser vendida na loja da CCXP, que esse ano, por conta da pandemia do novo coronavírus, acontecerá em formato totalmente digital, entre os dias 4 e 6 de dezembro. 

 

 

 

 

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Juntar 20 artistas para fazer uma jam piece ine?dita? Parece coisa do Louco, mas a verdade e? que na?o tinha como dar errado, ne?? O po?ster oficial da #CCXPWorlds e? uma homenagem aos 50 anos da publicac?a?o de Mo?nica e Sua Turma nº1, um marco das HQs brasileiras. Quem ai? na?o ve? a hora de pendura?-lo na parede? Obrigada, @mauriciodesousaproducoes e todos os artistas que deram vida ao que o pro?prio Mauricio de Sousa chamou de monumento.

Uma publicação compartilhada por CCXP (@ccxpoficial) em 6 de Nov, 2020 às 9:32 PST

Formada por sete associações - Abramus, AMAR, Assim, SBACEM, Sicam, SOCINPRO e UBC - a gestão coletiva que administra o Escritório Central de Arrecadação e Distribuição (Ecad) recebeu uma doação do Youtube no valor de R$ 532.700 do Youtube para apoiar o setor musical. 

Com esta doação, a partir desta semana o Ecad fará repasses individuais de R$ 150 a R$ 380 para cerca de 2 mil compositores, intérpretes e músicos brasileiros  impactados pela pandemia do novo coronavírus.

Cada uma das sete associações irá elencar seus titulares mais impactados para receber esta doação, que irá auxiliar aqueles que apresentaram baixo rendimento de direitos autorais nos últimos meses. 

“Essa doação é importante para muitos compositores e profissionais que vivem da música. A gestão coletiva poderá promover mais uma ação em prol da classe artística. A situação segue delicada e prevemos uma queda considerável de rendimentos para este segundo semestre do ano. Esperamos que os valores que vamos distribuir auxiliem aqueles que mais estão precisando neste momento", avalia a superintendente executiva do Ecad, Isabel Amorim.

 
“O trabalho do YouTube com instituições como o Ecad mostra como podemos agregar mais valor a toda a indústria da música enquanto oferecemos uma experiência de alta qualidade em nossa plataforma, para fãs em todo o mundo. A doação é mais uma iniciativa nesse sentido e ficamos felizes em poder ajudar artistas brasileiros a superar esse momento sem precedentes pelo qual passamos”, destaca Sandra Jimenez, diretora de parcerias musicais do YouTube para a América Latina.

Morto em abril deste ano no Rio de Janeiro (clique aqui e saiba mais), o escritor Rubem Fonseca não tem textos ou livros inéditos para serem publicados de forma póstuma, mas deixou um vasto material de interesse dos fãs.

De acordo com informações da coluna de Lauro Jardim, no jornal O Globo, o romancista mineiro deixou no apartamento onde morava inúmeras caixas cheias de cartas trocadas com escritores, amigos e intelectuais.

Segundo a publicação, as correspondências foram encontradas pela filha de Fonseca, Bia Corrêa do Lago, junto com manuscritos dos contos e romances já publicados do artista. As cartas escritas entre os anos de 1960 e 1970 estão intactas e estão junto com cópias do que foi enviado pelo correio.

Comemorando 48 anos de lançado, Acabou Chorare, segundo álbum dos Novos Baianos, ganhou uma nova roupagem nas vozes de artistas da atualidade. Nomes como Xênia França, Afrocidade, Gilsons, Céu e Maria Gadú regravaram as faixas do disco icônico para a Música Popular Brasileira e lançaram, no sábado (26), as suas versões das canções do grupo formado por Baby do Brasil, Paulinho Boca de Cantor, Morais Moreira, Luiz Galvão, Pepeu Gomes, Dadi Carvalho e Jorginho Gomes.

A iniciativa foi da Globo e da Barry Company. A parceria, batizada com o nome de Replay, promete regravar outros memoráveis discos da música brasileira na voz de jovens talentos.

Nesse primeiro disco foram escolhidas pela Som Livre dez faixas. Francisco el hombre - "Brasil Pandeiro"; Onze:20 - "Preta Pretinha"; Céu - "Tinindo Trincando"; Gilsons - "Swing de Campo Grande"; Maria Gadú - "Acabou Chorare"; Marcelo Jeneci - "Mistério do Planeta"; Xênia França - "A menina dança"; João Cavalcanti - "Besta é tu"; Afrocidade - "Um bilhete pra Didi"; Letrux + Iolly Amâncio - "Preta Pretinha (reprise)".

O processo de regravação também foi tocado pela gravadora do Grupo Globo. O lançamento do projeto aconteceu no intervalo do programa Altas Horas, comandado por Serginho Groisman. 

A cada semana, uma nova faixa será lançada na programação e disponibilizada, de forma integral e gratuita, em um hub digital no site da emissora. O álbum completo será disponibilizado nas principais plataformas de streaming de música.

Os fãs ainda vão poder usar uma ferramenta colaborativa que irá permitir que enviem vídeos cantando ou tocando músicas do álbum. As três melhores participações serão presenteadas com um vinil exclusivo do projeto.

A Academia Latina da Gravação divulgou nesta terça-feira (29) a lista de artistas e trabalhos indicados ao Grammy Latino 2020 (veja aqui). E os baianos não deixaram de aparecer na seleta lista da premiação, que reconhece as melhores produções da indústria fonográfica latino-americana.

Dentre os nomes que aparecem na lista estão o de Maria Bethânia, que concorre na categoria de "Melhor álbum de Samba/Pagode" com "Mangueira, a menina dos meus olhos". Já o irmão da cantora, Caetano Veloso, foi indicado ao troféu de "Melhor álbum de Música Popular Brasileira" com o trabalho "Caetano Veloso & Ivan Sacerdote", em parceria com o claritenista Ivan Sacerdote.

Na categoria "Melhor álbum de música de raízes em língua portuguesa" quatro nomes baianos aparecem na lista concorrendo entre si: Mariene de Castro concorre com o "Acaso casa ao vivo", gravado com o pernambucano Almério; Targino Gondim com "Targino sem limites"; o Grupo Ofá com "Obatalá: uma homenagem a Mãe Carmen"; e Margareth Menezes com o seu disco "Autêntica".

Outro título bastante concorrido por baianos nessa edição do Grammy Latino é o de "Melhor música em língua portuguesa". "AmarElo", música de Emicida com a soteropolitana Majur e a drag queen Pabllo Vittar, e "Libertação", canção de Elza Soares, BaianaSystem e Virgínia Rodrigues, concorrem nesta categoria. "Pardo", faixa cantada por Céu e composta por Caetano, também foi indicada.

VEJA A LISTA COM OS PRINCIPAIS INDICADOS AO GRAMMY LATINO 2020:

Gravação do ano
"China" — Anuel AA, Daddy Yankee, Karol G
“Cuando Estés Aquí” — Pablo Alborán
“Vete” — Bad Bunny
“Solari Yacumenza” — Bajofondo Featuring Cuareim 1080
“Rojo” — J Balvin
“Tutu” — Camilo com Pedro Capó
“Lo Que En Ti Veo” — Kany García & Nahuel Pennisi
“Tusa” — Karol G & Nicki Minaj
“René” — Residente
“Contigo” — Alejandro Sanz

Álbum do ano
"YHLQMDLG" — Bad Bunny
"Oasis" — J Balvin & Bad Bunny
"Colores" — J Balvin
"Por Primera Vez" — Camilo
"Mesa para Dos" — Kany García
"Aire (Versión Día)" — Jesse & Joy
"Un Canto Por México, Vol. 1" — Natalia Lafourcade
"Pausa" — Ricky Martin
"La Conquista del Espacio" — Fito Páez
"Cumbiana" — Carlos Vives

Canção do ano
“ADMV” — Maluma
“Bonita” — Juanes & Sebastián Yatra
“Codo Con Codo” — Jorge Drexler
“El Mismo Aire” — Camilo
“For Sale” — Alejandro Sanz & Carlos Vives
“#ELMUNDOFUERA (Improvisación)” — Alejandro Sanz
“Lo Que En Ti Veo” — Kany García & Nahuel Pennisi
“René” — Residente
“Tiburones” — Ricky Martin
“Tusa” — Karol G & Nicki Minaj
“Tutu” — Camilo com Pedro Capó

Melhor artista revelação
Anuel AA
Rauw Alejandro
Mike Bahía
Cazzu
Conociendo Rusia
Soy Emilia
Kurt
Nicki Nicole
Nathy Peluso
Pitizion
Wos

Melhor canção "urban"
“Adicto” – Tainy, Anuel AA e Ozuna
“Muchacha” – Gente De Zona e Becky G
“Rave de Favela” – MC Lan, Anitta, BEAM e Major Lazer
“Rojo” – J Balvin
“Yo x Ti, Tu x Mi” – Rosalía & Ozuna

Melhor álbum instrumental
"Plays Daniel Figueiredo" — Leo Amuedo
"Cartografias" — Caetano Brasil
"Sotavento" — Compasses
"Festejo" — Yamandu Costa com Marcelo Jiran
"Terra" — Daniel Minimalia

Melhor canção em língua portuguesa
“A Tal Canção Pra Lua (Microfonado)” — Vitor Kley & Samuel Rosa
“Abricó-De-Macaco” — João Bosco
“AmarElo (Sample: Sujeito de Sorte – Belchior)” — Emicida com Majur & Pabllo Vittar
“Libertação” — Elza Soares & BaianaSystem com Virgínia Rodrigues
“Pardo” — Céu

Melhor álbum de pop contemporâneo em língua portuguesa
"N" — AnaVitória
"Enquanto Estamos Distantes" — As Bahias e a Cozinha Mineira
"APKÁ!" — Céu
"Guaia" — Marcelo Jeneci
"Eu" — Melim

Melhor álbum de rock ou de música alternativa em língua portuguesa
"AmarElo" — Emicida
"Little Electric Chicken Heart" — Ana Frango Elétrico
"Letrux aos Prantos" — Letrux
"Universo do Canto Falado" — Rapadura
"Na Mão as Flores" — Suricato

Melhor álbum de samba/pagode
"Mangueira - A Menina dos Meus Olhos" — Maria Bethânia
"Martinho 8.0 - Bandeira da Fé: Um Concerto Pop-Clássico (Ao Vivo)" — Martinho da Vila
"Samba Jazz, de Raiz, Cláudio Jorge 70" — Cláudio Jorge
"Fazendo Samba" — Moacyr Luz e Samba do Trabalhador
"Mais Feliz" — Zeca Pagodinho

Melhor álbum de MPB
"O Amor no Caos Volume 2" — Zeca Baleiro
"Belo Horizonte" — Toninho Horta & Orquestra Fantasma
"Bloco na Rua" — Ney Matogrosso
"Planeta Fome" — Elza Soares
"Caetano Veloso & Ivan Sacerdote" — Caetano Veloso & Ivan Sacerdote

Melhor álbum de músicas sertaneja
"#IssoÉChurrasco (Ao Vivo)" Fernando & Sorocaba
"Origens [Ao Vivo em Sete Lagoas, Brazil / 2019]" — Paula Fernandes
"Livre Vol. 1" — Lauana Prado
"Churrasco do Teló Vol. 2" — Michel Teló
"Por Mais Beijos Ao Vivo (Ao Vivo)" — Zé Neto & Cristiano

Melhor álbum de música de raízes em língua portuguesa
"Veia Nordestina" — Mariana Aydar
"Aqui Está-se Sossegado" — Camané & Mário Laginha
"Acaso Casa Ao Vivo" — Mariene De Castro e Almério
"Targino Sem Limites" — Targino Gondim
"Obatalá - Uma Homenagem a Mãe Carmen" — Grupo Ofa
"Autêntica" — Margareth Menezes

Melhor álbum de música cristã (língua portuguesa)
"Catarse: Lado A" — Daniela Araújo
"Reino" — Aline Barros
"Profundo" — Ministério Mergulhar
"Maria Passa à Frente" — Padre Marcelo Rossi
"Memórias II (Ao Vivo em Belo Horizonte / 2019)" — Eli Soares

Melhor clipe musical em versão curta
"Saci (Remix)" — BaianaSystem & Tropkillaz
"Rojo" — J Balvin
"Cubana" — Bivolt
"Para Ya" — Porter Alexis Gómez
"TKN" — Rosalía & Travis Scott

Melhor álbum de engenharia de gravação
"Aire (Versión Día)" — Jesse & Joy
"APKÁ!" — Céu
"Quimera" —Alba Reche
"Sublime" — Alex Cuba
"3:33" — Debi Nova

Após sancionar a lei que regulamenta a aplicação da Lei de Emergência Cultural Aldir Blanc, em Salvador (clique aqui e saiba mais), o prefeito ACM Neto deu alguns detalhes sobre como serão repassados os recursos da ordem de R$ 18.721.753,60.

“Ainda temos um percurso a enfrentar, desafios a superar e difíceis de viver em relação ao setor cultural e de entretenimento, como um todo, na cidade”, destacou o gestor municipal, durante entrevista coletiva realizada nesta terça-feira (29). Ele explicou ainda que a verba será distribuída por meio de duas linhas: metade dos recursos voltados para produtores culturais e grupos que atuam como empresa e o restante da verba distribuída através de chamadas públicas para artistas e manifestações culturais. 

Para este fim, a prefeitura vai abrir, nesta quarta-feira (30), o cadastramento no Mapa Cultural de Salvador, onde estarão disponíveis informações como perfil, histórico, proposta de contrapartida e documentação necessária para pleitear o auxílio. No caso das empresas interessadas em receber o benefício, o cadastro estará disponível de 30 de setembro a 14 de outubro, através do endereço www.cadastromapacultural.salvador.ba.gov.br. 

O pagamento dos R$ 9.590.000 para pessoas jurídicas será feito de acordo com o porte de cada empresa e de quantos empregos ela gera. Serão pagas duas parcelas de 5 mil, para 559 empresas subsidiadas, (391 de ampla concorrência e 168 autodeclaradas negras), totalizando R$ 5.590.000, e mais duas parcelas de 10 mil para 200 subsidiados (140 de ampla concorrência e 60 declaradas negras), somando R$ 4 milhões.

Já para os artistas, estão previstas chamadas públicas com inscrições abertas até 12 de outubro: Prêmio Anselmo Serrat de Linguagens Artísticas (www.premiolinguagens.salvador.ba.gov.br); Prêmio Conceição Senna de Audiovisual (www.premioaudiovisual.salvador.ba.gov.br) e Prêmio Jaime Sodré de Patrimônio Cultural (www.premiopatrimonio.salvador.ba.gov.br).

Criado pelo DJ Zé Pedro, o projeto Karaokê da Véia onde apresenta vozes de todo o Brasil, sempre às quintas-feiras, às 22h e aos domingos, às 20h30, nas redes sociais. Em seu Instagram (@dj.zepedro), o artista vem descobrindo muitos nomes baianos. 

O primeiro Karaokê da Veia aconteceu no dia 24 de maio e de lá pra cá as noites são recheadas de surpresas e encontros. A ideia, segundo ele, surgiu da intenção em fazer uma live para dançar como uma forma de entretenimento durante a quarentena e oportunidade para os artistas mostrarem seus talentos.

“Inventei o Karaokê da Véia para ouvir a voz do povo brasileiro. E assim tem sido. Toda semana uma imensidão de vozes e afetos tem sido meu equilíbrio emocional nesse momento difícil que estamos vivendo. No Karaokê entro em contato com uma imensidão de novas vozes que me emocionam. O bom que esse projeto está ganhando frutos, encontros e oportunidades nesse novo normal”, explica Zé Pedro.

Depois de quase um mês do karaokê virtual, Zé Pedro teve a ideia de fazer um vídeo com os participantes que ficaram que participam toda quinta e domingo, com a música “Um Novo Tempo”.

Já participaram artistas baianos como Lilian Casas (Itabuna), Aline Barr (Salvador), Wil Carvalho (Salvador), Alex Feliz (Itabuna), além de nomes conhecidos como Zélia Duncan, Leila Pinheiro, Preta Gil, entre outros.

Incomodado ao ser questionado sobre depósito de R$ 89 mil feito por Fabricio Queiroz na conta da primeira-dama, Michelle, o presidente Jair Bolsonaro abandonou o personagem “paz e amor”, neste domingo (23). Sem responder a pergunta do jornalista do O Globo, ele ameaçou: "A vontade é encher tua boca com uma porrada, tá?” (clique aqui e entenda).

O insulto de Bolsonaro ao repórter gerou reação da imprensa, políticos, influenciadores digitais, da população em geral e também a indignação do setor cultural (saiba mais sobre a manifestação virtual). A pergunta "Presidente @jairbolsonaro, por que sua esposa Michelle recebeu R$ 89 mil de Fabrício Queiroz?", que incomodou o chefe do Executivo, acabou se transformando em um viral, com adesão de diversos artistas, a exemplo de Marina Lima, Leoni, Nando Reis, Maria Rita, Anitta, Bruna Marquezine, Paolla Oliveira, Teresa Cristina, Fábio Porchat, Marcelo Adnet, Lan Lanh e Bruno Gagliasso. Alguns artistas visuais, a exemplo de Laerte, Alexandre Beck, Leandro Assis e Gilmar também usaram a arte para a mobilização.

Veja algumas publicações:

pic.twitter.com/OFwG7mvOte

— Laerte Coutinho (@LaerteCoutinho1) August 23, 2020

Pausa para uma pergunta. pic.twitter.com/Ssxu6gG0Eq

— Leandro_Assis_Ilustra (@leandroassis73) August 24, 2020

presidente jair bolsonaro, por que a michelle recebeu 89 mil de fabrício queiroz? pic.twitter.com/edRFZaCcNQ

— Gilmar (@CartDasCavernas) August 23, 2020

Armandinho tem um recado: pic.twitter.com/dPxjeqjyxg

— Diego Iglesias (@tinhosoiglesias) August 24, 2020

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Artistas de Brasília acreditam que a decisão da Câmara Legislativa do Distrito Federal (CLDF), tomada na última terça-feira (18) e que proíbe pornografia e atores nus em performances, fotografias, textos, desenhos, pinturas e vídeos na unidade federativa como um parte de uma “censura e retrocesso”.

Conforme publicou o portal Metrópoles, o projeto de lei estaria sendo encarado como um ataque à liberdade de expressão de profissionais da cultura, como performistas, pintores, fotógrafos e outros. O texto ainda depende da apreciação pelos parlamentares num segundo turno e da sanção pelo governador do Distrito Federal, Ibaneis Rocha (MDB). O PL é de autoria do presidente da Câmara, Rafael Prudente (MDB).

“Antes de atrapalhar a vida profissional de um artista, atrapalha a condição constitucional que temos, que é sobre liberdade de expressão enquanto ser humano e sociedade. As pessoas podem escolher estar em contato ou não com aquele trabalho. Agora, restringir o sentimento de vida, de visão, ter parlamentares que querem chefiar aristas é só mais um sintoma deste país horroroso, onde a gente está de fato deturpando o que é emergência”, diz ao Metrópoles o ator e performer Jonathan Andrade.

Segundo o artista Diego Bressani, também do DF, o texto em discussão na CLDF é um “retrocesso medonho e assustador”. “É a moral religiosa interpretando lei e isso é muito sério. É doentia a relação das pessoas com o próprio corpo. Ver a nudez como um tabu é assustador. Nós não vamos parar de fazer. Há quantos mil anos que a arte trabalha o corpo humano no mundo?”, garante.

O projeto de Lei nº 1.958/2018 que, se aprovado, determinará multa de R$ 5 mil, surgiu após uma exposição em São Paulo, em que um homem nu era tocado por uma criança. No mesmo período, no Rio de Janeiro, mulheres introduziram objetos religiosos no corpo.

A proposta pode afetar diretamente a classe artística. Um dos que afirmam ser diretamente afetados é o artista Kazuo Okubo que, desde o começo do ano passado, monta o projeto "O Inventário". A intenção é reunir imagens de vaginas de mulheres cisgênero e transexuais. Acontece que o trabalho recebeu, em 2016, verba do Fundo de Apoio à Cultura (FAC). O artista comentou que não sabe se poderá expôr o resultado, mas garantiu que não vai parar de produzi-lo.

“Se a lei for aprovada, eu vou ter dificuldade de colocar [o projeto] na rua, já que são fotografias que retratam a vulva feminina. Eu não me importaria de colocar uma censura para maior de idade em uma exposição e vai quem quer. Quem não se agrada, se agride, tem opção de não ir. Agora, não expor eu acho um absurdo”, assegura Okubo.

A Secretaria de Cultura e Economia Criativa (Secec) do, por sua vez, DF disse que só vai avaliar a questão caso a legislação seja, de fato, aprovada. “Neste momento, a pasta não tem o que declarar sobre a proibição, uma vez que essa votação segue ainda seu rito [lesgislativo]”, comentou o órgão.

Representantes da classe artística saíram frustrados de uma reunião realizada nesta quarta-feira (12), por video conferência com o secretário especial de Cultura, Mário Frias. De acordo com a Veja, os artistas queriam discutir um requerimento de urgência ao projeto de lei 3.968 de 1997, que está na Câmara dos Deputados, e que trata da isenção do pagamento dos direitos autorais pelo setor hoteleiro.

O encontro, que é o primeiro contato de Frias com a categoria, contou com músicos e compositores, dentre eles, Paula Fernandes e o ex-ministro da Cultura Gilberto Gil. A primeira decepção dos convidados, segundo a revista, foi a ausência do ministro do Turismo, Marcelo Álvaro Antônio, a quem a secretaria de Cultura é subordinada. Ele foi convidado, mas não compareceu.

Outra frustração ocorreu porque o novo secretário não estava ciente do PL sobre o pagamento dos direitos autorais, que deverá ser votado sem que a classe artística tenha sido ouvida. 

Além de Gil e Paula Fernandes, participaram do encontro virtual Milton Nascimento, o roqueiro Frejat, os empresários José Fortes (dos Paralamas do Sucesso), Leninha Brandão (de Zeca Pagodinho) e Fábio Almeida (Ivete Sangalo), além de representantes da Associação Brasileira de Música e Artes (Abramus), da União Brasileira de Compositores (UBC) e do Escritório Central de Arrecadação e Distribuição (Ecad).

Mário Frias, no entanto, teria pedido que a classe encaminhe pareceres sobre o tema, que serão analisados afim de que seja tomada uma providência. A reunião, no entanto, foi protocolar e nenhuma decisão concreta foi tomada. 

“É mais um secretário novo que está entrando. O entra e sai de titulares prejudicou a pasta. Ele está acabando de chegar e ainda não sabe o que está acontecendo”, disse uma fonte que acompanhou a reunião à Veja, destacando que Frias se encontra em uma situação delicada politicamente, pois a demanda do grupo, que é a manutenção do pagamento dos direitos autorais, vai de encontro à demanda do setor hoteleiro e de turismo, que não quer pagar as taxas. “É difícil acreditar que o ministro do Turismo vá apoiar a cultura nesta questão”. 

Iniciada em abril deste ano, a campanha Juntos Pela Música, realizada pela União Brasileira de Compositores (UBC) em parceria com o Spotify, já arrecadou R$ 1.702.686 para ajudar artistas afetados pela pandemia do novo coronavírus. O valor representa 94% da meta estabelecida, de R$ 1,8 milhões, a ser alcançada até o dia 28 de agosto. Os interessados podem colaborar por meio da plataforma Benfeitoria, com quantias que variam de R$ 20 a R$ 5 mil (clique aqui).

“Com um aporte de R$ 500 mil e um sistema de matchfunding garantido pelo Spotify, o fundo já começa com valor inicial de R$ 1 milhão para ser investido nessa ação. Agora temos a possibilidade de receber doações e aumentar ainda mais o valor desse fundo e o impacto dessa ação. Para cada R$ 1 doado, o Spotify também doará R$ 1 até o limite do seu programa global de ajudas do gênero”, detalha a UBS. 

A distribuição do apoio entre os artistas segurá alguns critérios: estar associado à UBC há pelo menos um ano.; ter recebido uma média anual entre R$ 300 e R$ 12,5 mil nos três últimos anos (2017, 2018 e 2019) na distribuição da UBC; e passar genuinamente e comprovadamente por dificuldades financeiras devido à crise gerada pelo novo coronavírus. 

“Podem solicitar a ajuda pessoas físicas e microempreendedores individuais através do site spotifyrelief.ubc.org.br. O benefício, uma iniciativa humanitária e de duração limitada, será na forma de uma ajuda mensal de R$ 400 a cada contemplado. Serão quatro parcelas mensais, e centenas de associados serão incluídos na ação”, explica a instituição.

Inspirados na célebre canção do baiano Gilberto Gil, diversos artistas aderiram à campanha "Brasil Andar Com Fé", que tem como objetivo ajudar e dar visibilidade a instituições que realizam ações sociais voltadas para pessoas em vulnerabilidade e ao combate à Covid-19 em todo Brasil. 

No ar há três meses, o projeto conta com apoio de nomes como Elba Ramalho, Carlinhos Brown, Margareth Menezes, Luedji Luna e Zudilla, Laila Garin, Marisa Orth, Gustavo Machado, da madrinha do projeto Preta Gil, Rappin’ Hood, Fernanda Abreu, Rashid, Toni Garrido, Gero Camilo, Dela Fiori, Elza Soares, Flávio Renegado, Chico César, Badi Assad, Tânia Toko, Rafael Cortez, Tiê, Stella Miranda, Pedro Luis e Buchecha.

A partir do beat criado pelo produtor musical Renato Neto, a ação convida artistas a gravar versões de “Andar com Fé”, como um convite ao apoio às ações sociais compiladas no site da campanha (clique aqui).

Confira um dos vídeos de apoio:

Em novo formato, em adequação aos protocolos de segurança recomendados pela Organização Mundial de Saúde (OMS) no enfrentamento à Covid-19, o Masterchef Brasil estreia sua sétima temporada na próxima terça-feira (14), às às 22h45, na Band.

Os jurados Henrique Fogaça, Paola Carosella e Erick Jacquin seguem à frente do programa, agora em novo formato | Carlos Reinis/Band

Diferente das edições anteriores, o reality gastronômico será realizado com apenas oito cozinheiros a cada episódio, com distância de 1,5m entre as bancadas e ampliação do mezanino, para evitar que os participantes tenham contato.  O vencedor de cada episódio ganhará o troféu MasterChef 2020 e um prêmio de R$ 5 mil. O programa também doará uma quantia no mesmo valor para uma instituição de caridade envolvida no combate ao novo coronavírus.

No episódio de estreia, o programa terá a tradicional caixa misteriosa, mas desta vez com ingredientes escolhidos por Ivete Sangalo, Thiaguinho, Tirullipa e a dupla Fernando e Sorocaba. Os cozinheiros terão que recriar o cardápio favorito de cada artista, que participará por chamada de vídeo. Numa segunda fase, os melhores enfrentam um novo desafio, preparando um prato Masterchef com os itens de uma cesta básica. 

Programa terá menos participantes por episódio | Foto: Carlos Reinis/Band

Além dos convidados da estreia, o programa terá ainda a participação de nomes como Fafá de Belém, Wesley Safadão, Dilsinho, Péricles, Amado Batista, Elza Soares, Alcione, Joelma, Pabllo Vittar, Claudia Leitte, Elba Ramalho, Anavitória, Leo Jaime, Luisa Sonza, Juliana Silveira, Leo Santana, Cátia Fonseca e Nando Reis.

O cantor e compositor baiano Gilberto Gil ganhou uma homenagem especial de amigos e familiares em seu aniversário de 78 anos, celebrado nesta sexta-feira (28). 

Como forma de tributo, foi lançada uma nova versão de sua música “Andar Com Fé” e um clipe com a participação de vários artistas, a exemplo de Alcione, Caetano Veloso, Chico Buarque, Daniela Mercury, Djavan, Emicida, Fernanda Montenegro, Fernanda Torres, Frejat, Ivete Sangalo, Iza, Lenine, Lulu Santos, Margareth Menezes, Marisa Monte, Milton Nascimento, Regina Casé, Roberta Sá, Silva, Teresa Cristina, Zeca Pagodinho e Stevie Wonder.

“Viemos andando com fé, seja ela qual for, por meses, esperando dias melhores. Gil, tão bem cantou a fé e nos faz acreditar que ela, de fato, não costuma faiá. Para o seu aniversário de 78 anos, uma nova versão de ‘Andar com Fé’ foi lançada e os seus queridos amigos e familiares prepararam um vídeo especial para comemorar e homenagear a data”, diz a descrição do vídeo publicado no Youtube. 

O clipe, gravado durante o isolamento social, tem direção assinado por Andrucha Waddington; produção executiva de Flora Gil e Ramona Bakker; e produção de Fafá Giordano e Andrey Marques.

Confira o vídeo:

Artistas circenses da Bahia também poderão participar do edital Calendário das Artes, do Funceb, que teve inscrições online iniciadas no último dia 13 de maio. Profissionais da categoria e também de demais artes têm até o dia 1° de junho para enviar propostas que devem ser executadas a partir de plataformas virtuais. 

De acordo com a Secretaria de Cultura da Bahia (Secult), para a categoria Circo, as propostas podem ser formadas por construção de números e espetáculos circenses, como também, apresentações e espetáculos, oficinas de modalidades circenses, bate-papo entre artistas, palestras sobre memória do circo, além de construção de equipamentos, elaboração de figurinos e segurança no circo. 

Ao todo, entre as categorias Audiovisual, Artes Visuais, Circo, Dança, Literatura, Música, Teatro e Artes Integradas, serão selecionadas 200 propostas. Para cada macroterritório baiano 28 delas serão contempladas. Em Salvador, 32 propostas serão aprovadas. Cada um dos 200 projetos serão premiados no valor de R$ 2.500. 

As inscrições poderão ser feitas no site da Funceb (clique aqui). Para mais informações sobre o edital (clique aqui). 

Foto: Divulgação

Um grupo de 15 músicos lançou, neste domingo (17), o clipe da canção “Cadê o Fundo”. A iniciativa tem como objetivo principal cobrar a secretária de Cultura do governo federal, Regina Duarte, em relação a ajuda que o setor necessita neste período de pandemia do novo coronavírus. Entre os pedidos da categoria, está o uso de recursos do Fundo Nacional de Cultura (FNC) para auxiliar os artistas, que estão com as atividades paralisadas. 

Gravado à distância, por meio de uma compilação e combinação de vídeos, o clipe foi composto por artistas como Alexandre Fróes, Fernanda Santanna, João Biano, Léo Martins, Marianna Leporace, Monalise Monteiro, Rodrigo Maranhão, Fernando Trocado, Christiano Miranda, Thiago Di Sabbato, Carlos Chaves, Laila Aurore, Ana Macedo, Ernani Cal e Leonardo Santos.

Composta por Alexandre Fróes e Carlos Chaves, a canção chega a mencionar a própria Regina Duarte e meio a versos que destacam que “a cultura urge aflita por ser incluída nesse amparo”, que a categoria parou não por escolha deles, que as contas não param de chegar e que “a comida não pode faltar”. “Procurei desvendar, afinal é nossa sina / Procurei desvendar, afinal cadê, Regina?”, diz o trecho. 

Confira: 

Única política pública apresentada por Regina Duarte para remunerar o setor cultural, diante da crise causada pela pandemia do novo coronavírus, o auxílio emergencial foi vetado pelo presidente Jair Bolsonaro aos artistas e técnicos de espetáculo (clique aqui e confira os vetos presidenciais ao projeto agora convertido em lei). 

Durante a fatídica entrevista na CNN Brasil, ao ser questionada pela omissão de sua gestão à frente da Secretaria Especial da Cultura, Regina apontou o auxílio - medida que não é elaborada e tampouco implementada pela pasta - como única ação do governo federal para o setor. 

Com o veto do presidente à ampliação do auxílio emergencial, a atriz deve ser ainda mais pressionada pelos pares, que já reúnem milhares de assinaturas em um manifesto em repúdio à sua atuação como gestora cultural (clique aqui).

Em uma live realizada no começo da tarde desta terça-feira (12), o governador Rui Costa falou sobre ações voltadas para o setor cultural da Bahia durante a pandemia do novo coronavírus. 

"Estamos discutindo com a Procuradoria do Estado qual o formato, qual o instrumento que dê legalidade a isso, talvez associado à TV Educativa. Algum tipo de programa, algo de atividades culturais que possam ser transmitidas pela TV e com isso remunerar esses artistas”, disse ele, sobre estratégias para socorrer os profissionais que tiveram suas atividades e receitas suspensas por causa da necessidade do isolamento social. 

“Estamos formatando com a Secretaria de Cultura, mas isso não consegue alcançar todas as linguagens, todas as áreas, mas nós estamos trabalhando nessa ideia, até porque, além desse período crítico, vamos demorar um tempo para que a arte, a cultura, os shows, eventos, teatros,  possam voltar a funcionar. Então vai durar mais tempo”, completou Rui.

A Secretaria de Cultura da Bahia ainda não tem um edital ou ferramenta própria para o auxílio emergencial aos artistas na pandemia, mas, junto 25 outros órgãos estaduais de cultura do Brasil assinou uma carta aberta em apoio à aprovação de um Projeto de Lei com este fim, no Congresso Nacional. A proposta para a criação da Lei Nacional de Emergência Cultural foi discutida pelo Fórum Nacional dos Secretários e Dirigentes Estaduais de Cultura (clique aqui). 

O jornal britânico The Guardian repercutiu, nesta terça-feira (12), a omissão do governo federal sobre as a perda de artistas e intelectuais brasileiros durante a pandemia do novo coronavírus, no que chama de “ano extraordinariamente devastador” para a cultura nacional (clique aqui). 

Intitulada como “O silêncio de Bolsonaro sobre a morte de artistas reflete desdém pela cultura brasileira”, a matéria destaca a ausência de homenagens póstumas a nomes como os músicos Aldir Blanc e Moraes Moreira, da matriarca da Portela, Dona Neném, do ator Flávio Migliaccio e dos escritores Luiz Alfredo Garcia-Roza, Sérgio Sant'Anna e Rubem Fonseca.

“Na maioria dos países, tais passagens seriam marcadas com luto oficial ou palavras de homenagem e arrependimento. Mas, embora tenha havido lembrança pública, o presidente de extrema-direita do Brasil, Jair Bolsonaro, respondeu com silêncio - uma reflexão, dizem os críticos, de seu ódio às artes e à academia”, diz o The Guardian, que citou diversos episódios dos embates do presidente com a classe artísticas.

A matéria diz ainda que o “descaso” de Bolsonaro com o setor vem de muito tempo, a exemplo da recusa em assinar o diploma de Chico Buarque, vencedor do Prêmio Camões, o silêncio após a morte do baiano João Gilberto e a indicação de um torturador da ditadura, Carlos Alberto Brilhante Ustra, como um de seus autores favoritos.

O jornal britânico comentou também o recente incidente envolvendo a secretária Especial da Cultura, Regina Duarte, em entrevista à CNN Brasil, quando minimizou a ditadura e justificou a ausência de homenagens aos artistas mortos para que a pasta não podia “virar um obituário” (clique aqui) e ainda o escândalo envolvendo seu antecessor, Roberto Alvim, que fez um pronunciamento oficial cheio de referências nazistas (lembre o caso). 

Em dois dias, já conta com cerca de 5 mil assinaturas o manifesto elaborado por artistas, produtores e intelectuais em repúdio à secretária Especial da Cultura, Regina Duarte. A informação é da coluna de Mônica Bergamo, na Folha de S. Paulo.

O documento em questão é uma resposta do setor - que já estava descontente com a gestão da atriz à frente da pasta - à entrevista concedida por ela è CNN Brasil, na última quinta-feira (7). Na ocasião, Regina minimizou a ditadura militar, justificou a falta de uma manifestação pública de pesar pela perda de grandes nomes como Moraes Moreira e Aldir Blanc para que a secretaria não "virasse um obituário” e ainda deu um “chilique” ao ser confrontada por um vídeo de Maitê Proença pedindo ações do governo para a Cultura (clique aqui e saiba mais).

O documento, que até a noite de segunda-feira (11) contava com 4900 assinaturas, é endossado por nomes como Adriana Esteves, Alice Braga, Ana Lúcia Torre, Cauã Raymond, Malu Mader, Marcelo Serrado, Marieta Severo, Marisa Orth, Miguel Falabella, Monica Iozzi, Paulo Betti, Renata Sorrah, Selton Mello, Caetano Veloso, Chico Buarque, Dinho Ouro Preto, Emicida, Fafá de Belém, Lulu Santos, Rita Lee, Samuel Rosa, Daniel Ortiz, Licia Manzo, Walcyr Carrasco,  Juca Kfouri, Marília Gabriela, Ignacio de Loyola Brandão, Julián Fuks, Luiz Fernando Veríssimo, Anna Muylaert, Fernando Meirelles, Jorge Furtado, Astrid Fontenelle, Fábio Porchat, Marcelo Tas, Marcia Tiburi e Zé Celso Martinez Corrêa.

Regina Duarte perdeu apoio de pessoas próximas, após o episódio constrangedor protagonizado por ela em entrevista à CNN Brasil na última semana, quando minimizou a ditadura militar e justificou a omissão do governo em prestar homenagens póstumas a artistas como Aldir Blanc e Moraes Moreira porque a Secretaria Especial da Cultura não poderia “virar obituário” (clique aqui e relembre o caso). 

De acordo com informações da coluna de Mônica Bergamo, na Folha de S. Paulo, até mesmo aliados de Regina na classe artística “jogaram a toalha” e gente próxima que apoiava a permanência como titular da Cultura agora diz que não tem como defender sua gestão. 

Imediatamente após a entrevista, diversos artistas expuseram sua insatisfação (clique aqui) e dias depois mais de 500 deles assinaram um manifesto no qual dizem que Regina Duarte não os representa.

Imediatamente após a entrevista, diversos artistas manifestaram sua insatisfação e no fim de semana mais de 500 deles assinaram um manifesto no qual dizem que Regina Duarte não os representa. No documento, artistas e produtores destacam a importância da democracia e da independência das instituições em respeito à Constituição de 1988 e criticam a postura da atriz na gestão cultura. 

“Fazemos parte da maioria que entende a gravidade do momento que estamos vivendo e pedimos respeito aos mortos e àqueles que lutam pela própria sobrevivência no país devastado pela pandemia e pela nefasta ineficiência do poder público”, disseram, em referência ao que consideram omissão de Regina, ainda mais exposta durante a entrevista da CNN.

“Fazemos parte da maioria de brasileiros que não tolera os crimes cometidos por qualquer governo, que repudia a corrupção e a tortura e que não deseja a volta da ditadura militar. Fazemos parte da maioria que não aceita os ataques reiterados à arte, à ciência e à imprensa, e que não admite a destruição do setor cultural ou qualquer ameaça à liberdade de expressão”, afirmaram, acrescentando que como artistas, intelectuais e produtores culturais, formam “a maioria que repudia as palavras e as atitudes de Regina Duarte como Secretária de Cultura”, concluindo que ela não os representa.
 

Dentre os signatários estão Adriana Esteves, Andrea Beltrão, Andreia Horta, Anelis Assumpção, Anna Muylaert, Caetano Veloso, Camila Morgado, Camila Pitanga, Cauã Raymond, Céu, Chico Buarque, Dado Villa Lobos,  Daniel Filho, Debora Bloch, Denise Fraga, Dinho Ouro Preto, Drica Moraes, Elisa Lucinda, Emicida, Fábio Porchat, Fafá de Belem, Jorge Furtado, Juca Kfouri, Julia Lemmertz, Lenine, Lulu Santos, Marcelo Serrado, Marcelo Tas, Maria Flor, Mariana Ximenes, Marisa Orth,  Martha Medeiros, Miguel Falabella, Paula Burlamaqui, Paulo Betti, Renata Sorrah, Regina Braga, Rita Lee, Selton Mello, Tati Bernardi, Tonico Pereira, Tony Belotto, Walcyr Carrasco, Zélia Duncan e Zeze Motta.

Após a polêmica devido às insatisfações da classe artística por uma emenda do deputado federal Felipe Carreras (PSB-PE) na Medida Provisória (MP) de número 948, que prejudicava os autores (clique aqui e saiba mais), o Escritório Central de Distribuição e Arrecadação (Ecad) divulgou um relatório detalhado do sistema de arrecadação de direitos autorais no ano de 2019.

Mercado que seria diretamente impactado com a emenda, o segmento de Clientes Gerais, que abrange lojas comerciais, hotéis, academias e restaurantes, representou 23% de toda a arrecadação de 2019.

O valor arrecadado em 2019 pelo Ecad, que reúne todas as áreas, foi de 1.121.082.428. A quantia representa um crescimento de 1,4% comparado a 2018, quando o órgão obteve R$ 1.105.892.744. A maior fonte de arrecadação se deu pela televisão, com 37%, seguida dos clientes gerais (23%), shows e eventos (16%), serviços digitais (12%), rádio (9%) e cinema (3%).

Já a distribuição para compositores, músicos, intérpretes, editoras, gravadoras e associações de música, em 2019, foi na ordem de R$ 986,5 milhões. O valor representa um crescimento de 1,5 % em relação a 2018.

Os segmentos mais beneficiados na distribuição dos direitos autorais foram da TV Fechada, com 23%, seguido de televisão (R$ 20,14), rádios (20%), shows (10%).

No ano passado, 65% dos valores distribuídos remuneraram o repertório nacional. O número nominal de artistas brasileiros beneficiados, entretanto, foi menor que o de estrangeiros: 83.103 do Brasil contra 300.357 internacionais. 

O documento completo, que pode ser acessado online (clique aqui) mostra os resultados do último ano e faz um balanço geral do mercado de execução pública musical no país. O relatório exibe ainda, por meio de gráficos, o funcionamento do sistema de arrecadação e distribuição em cada um dos segmentos de utilização musical, além de  informações financeiras e dados como investimento tecnológico, gestão de pessoas e conquistas judiciais.

A empresa destacou que já é hábito a divulgação regular dos “balanços patrimonial e social, assim como todas as regras de arrecadação e distribuição” em seu site oficial e que este ano a direção decidiu por uma publicização ainda mais ampla “reforçar o compromisso do Ecad com a transparência e o respeito aos compositores, artistas e demais titulares e com a sociedade brasileira”.