Holofote

O artista britânico Harry Styles realizou, na noite desta sexta-feira (24), o último show da turnê “Together, Together” no Brasil. A apresentação do artista levou o estádio do Morumbis, em São Paulo, à lotação e chamou a atenção dos fãs por incluir uma homenagem à música brasileira (e um pouquinho baiana). 

Harry Styles apresentou a música “Magalenha”, do cantor e compositor carioca Sérgio Mendes e eternizada na voz do músico baiano Carlinhos Brown. Na performance, o britânico realizou um rearranjo da música para o ritmo de disco e eletrônica –  ritmo que marca a sua nova era musical –  e colocou as aulas de português em prática. A música ainda contou com um coro de leques, puxado pelo próprio artista.

Mas não é a primeira vez que “Magalenha” é reconhecida por artistas ingleses durante a passagem pelo Brasil. No último ano, a artista britânica Dua Lipa também apresentou a música durante a turnê “Radical Optimism” no estádio do Morumbis. A apresentação da artista, no entanto, teve um “molho baiano” a mais: a cantora convidou Carlinhos Brown e Caetano Veloso para participações especiais que levaram o público ao delírio.

Mas o sucesso de “Magalenha” não é aleatório. Sérgio Mendes é um dos principais impulsionadores da bossa nova, do samba e da música popular brasileira internacionalmente. Compositor de “Mais que nada”, Mendes conquistou um Grammy e dois Grammys Latinos, além de já ter sido indicado ao Oscar de melhor canção original.

A influenciadora cearense Káh Felipe morreu na tarde desta sexta-feira (24), em Fortaleza, após enfrentar complicações causadas por um câncer em estágio avançado. Diagnosticada com Xeroderma Pigmentoso (XP), doença genética rara que provoca extrema sensibilidade à radiação ultravioleta, ela estava internada havia 18 dias e tratava uma pneumonia, além de outros problemas decorrentes da quimioterapia.

A morte de Karine de Sousa foi anunciada em seu perfil oficial nas redes sociais, onde reunia mais de 750 mil seguidores e compartilhava sua rotina de tratamento. Casada e mãe de quatro filhos, ela havia revelado há cerca de três meses que o câncer havia se espalhado para os ossos, fígado e pulmão, passando a receber cuidados paliativos e utilizar morfina para aliviar as dores.

Na despedida, a família destacou a força e a fé da influenciadora. "Nossa guerreira cumpriu sua missão e deixou um legado de força, coragem e, acima de tudo, de fé. Ela acreditou até o fim e lutou com todas as suas forças, sem nunca perder a esperança", diz a publicação.

CONFIRA:

A Bahia está presente em mais uma era de Anitta, desta vez através do Grupo Òfá, formado por artistas ligados ao Terreiro do Gantois, que participa do EQUILIBRIVM II, segunda parte da nova fase da funkeira, que se debruça em seu íntimo através da ligação com a espiritualidade.

A conexão entre Anitta e o Grupo Òfá surgiu em 2024, quando a cantora ainda trabalhava na era 'Funk Generation' e o grupo baiano trabalhava no premiado 'Ìyá Àgbà Sirê – O Poder do Sagrado Feminino'.

Segundo o músico e produtor Iuri Passos, integrante do Grupo Òfá, na época, a parceria não se concretizou, mas voltou a ser articulada posteriormente por meio da produtora Nídia Aranha.

Dois anos após o "encontro", surge a canção 'Contemplação', que integra a nova era de Anitta — não só musical, mas pessoal. A faixa, que tem composição coletiva entre integrantes do Grupo Òfá e músicos da equipe da funkeira, traz para o público uma celebração da força simbólica da água como elemento de cura, renovação e proteção, através da inspiração de uma cantiga dedicada a Oxum.

Para traduzir o sentimento em palavras, a faixa traz a mistura do português com o iorubá, cantado por Luciana Baraúna, integrante do grupo e conhecedora da língua iorubá e das tradições afro-brasileiras. Na faixa, que segue um ritmo diferente do restante do álbum, o público dá uma desacelerada e imerge em uma verdadeira reza, considerada por Anitta, como um momento de cura.

"Acho que eu falei isso para a Nídia: quando esses chamados, esses convites aparecem, tanto nosso do Grupo Òfá para outros cantores quanto de lá para cá também, a gente só é uma ferramenta, só somos uma ferramenta que os orixás, que toda a ancestralidade usa para poder unir e aproximar essas energias que estão lutando através dessa arma, que é a música, para poder preservar e espalhar por todo o universo essa música nossa. É claro que a gente já sabia do orixá de Anitta, a gente já vinha namorando essa parceria desde o disco 'Ìyá Àgbà Sirê', e agora aconteceu, então impactou bastante porque a espiritualidade é a base dessa música", contou Iuri.

Ao Bahia Notícias, o músico celebrou a parceria e pontuou a oportunidade de mostrar o trabalho de pesquisa e preservação feito pelo Grupo Òfá através da música.

"É difícil mensurar o tamanho do impacto, mas a gente espera que essa música — assim como a gente já teve parceria com diversos outros artistas da música brasileira, tanto no Obatalá como no Ìyá Àgbà Sirê —, a gente sempre espera levar para o maior número de públicos. Se tratando de Anitta, que é uma artista internacional, a gente sonha que possa, através dessa música e dessa parceria, levar essa luta nossa do povo de terreiro contra a intolerância religiosa, contra a discriminação, a favor da preservação dessa música pela qual a gente luta todos os dias. Esse é o nosso desejo."

26 ANOS DE HISTÓRIA
Criado em 2000, o Grupo Òfá, que tem o nome em referência ao símbolo sagrado de Oxóssi, o arco (Òfá em iorubá), reúne Iuri Passos, Luciana Baraúna, Yomar Asogbá e a cantora Irma Ferreira em um trabalho coletivo dedicado à preservação e à releitura dos cantos do candomblé, combinando percussão, baixo, guitarra e piano em uma sonoridade que une tradição e experimentação.

Ao ser questionado sobre o papel do grupo para além da música, aproximando as pessoas da religiosidade, Iuri pontua que, ao longo dos anos de projeto, entendeu a importância de conectar a arte com tópicos como a preservação da cultura iorubá, por exemplo.

Grupo Ofá | Foto: @gee.eu

"Acreditamos que essa música e essa preservação são muito importantes, e claro que sempre desmistificando e tentando aproximar as pessoas que não têm acesso a essa cultura e à religiosidade do candomblé, para que elas possam entender de fato o que é o candomblé — que é muito mais do que o que a gente vê no Instagram, do que a gente vê em pequenos recortes nas redes sociais. A intenção é sempre diminuir a distância."

Ao longo da trajetória, o grupo lançou os álbuns 'Odum Orim: Festa da Música de Candomblé'; 'Obatalá: Uma Homenagem a Mãe Carmen', trabalho premiado com o Grammy Latino e o Independent Music Award na categoria World Traditional; e 'Ìyá Àgbà Sirê: O Poder do Sagrado Feminino'.

MÚSICA COMO INSTRUMENTO DE CURA
Para Anitta, o trabalho feito pelo Grupo Òfá no álbum enriqueceu o 'EQUILIBRIVM II' e ofereceu a ela uma experiência quase transcendental. A artista considerou a faixa 'Contemplação' uma de suas favoritas do projeto.

"Todo ano eles são o artista mais ouvido do meu Spotify, porque as músicas deles são orações muito poderosas que me ajudam a amanhecer o dia e me fazem feliz, me sentindo bem. Quando eles aceitaram e vieram com essa reza, eu fiquei… Eu chorava, eu chorava, chorava. Aquilo mudou a energia do meu dia, mudou tudo para mim. Essa faixa é a que eu mais amo do álbum. Eu me emociono muito de falar porque é uma letra muito linda. Essa música tem um poder de cura inacreditável."

Iuri reforça o intuito do Grupo Òfá: "O nosso discurso já é que a nossa música cura, porque de fato a música ancestral, uma música que tem esse poder, é muito do que é cantado em iorubá, e a gente faz questão de traduzir para o português justamente para que as pessoas saibam o que a gente está cantando. E muitos desses oríkìs e cantos têm muito dessa força da palavra de pedir paz, de pedir harmonia, de pedir saúde, de pedir amor, de invocar todas essas energias ancestrais e positivas para que a gente possa trazê-las para o nosso cotidiano, para o dia a dia. E nós acreditamos profundamente que essa música cura."

O sentimento relatado por Anitta já foi transmitido para a banda por outras pessoas. Iuri conta que, durante a pandemia, por exemplo, diversos depoimentos falavam sobre como a força do Grupo Òfá tinha ajudado em momentos delicados.

"O que tivemos de relatos sobre o que essa música pôde ajudar a tantas pessoas, principalmente naquele momento da pandemia, foi assim… é uma coisa que nos emocionou bastante. Muitos relatos dizendo que essa música do Grupo Òfá ajudou as pessoas a passarem por esse momento tão difícil", relembrou.

PRESERVAÇÃO DO SAGRADO
Após mais de duas décadas de trabalho dedicado a preservar e propagar a música de terreiro e a cultura iorubá, o músico afirma entender a caminhada do Grupo Òfá como uma ferramenta de conexão entre o povo e a cultura negra.

"Para nós do Grupo Òfá, entendemos essa caminhada como uma lição. Não é de hoje que entendemos que, quanto mais a gente conseguir preservar, gravar discos, trazer esse iorubá dessas canções que a gente cultua há tanto tempo, é usar mesmo como ferramenta de preservação e de estudo, de educação, de formação dessa identidade negra e, claro, de preservação."

Ao Bahia Notícias, Iuri reforçou o desejo do coletivo: seguir no caminho de preservação através da música. "A gente sonha em poder gravar mais cem discos, porque a gente sabe que é um material que vai ajudar não só as gerações atuais, como as gerações futuras".

A Banda Eva apresentou oficialmente, na noite desta sexta-feira (24), o cantor Biel Brito como nome que comandará seus vocais após o Carnaval de 2027. O artista fez uma participação especial no Bloco Beleza Rara, no Fortal, quando Felipe Pezzoni cantou com o seu sucessor, marcando o encontro de duas gerações da música.

Ao dividirem o trio elétrico, Felipe e Biel emocionaram o público em uma apresentação simbólica, com alguns dos maiores sucessos da Banda Eva.

Felipe Pezzoni permanece à frente da Banda Eva até o Carnaval de 2027, e cumpre a agenda de shows até a conclusão desse ciclo. Na sequência, inicia oficialmente sua carreira solo, em um projeto que seguirá sendo gerido pelo Grupo Eva. Já Biel Brito permanece à frente da DiDengo, e terá seu último verão à frente do projeto antes de iniciar oficialmente sua trajetória como vocalista da Banda Eva.

“A Banda Eva faz parte da minha história e continuará fazendo parte da minha vida. Construímos essa transição com muito respeito, carinho e responsabilidade, pensando no futuro da banda e, principalmente, no público que sempre esteve ao nosso lado. Tenho certeza de que esse novo ciclo será recebido com o mesmo amor que acompanha a nossa música há tantas gerações”, disse Felipe Pezzoni.

Os rumores de que Biel assumiria a banda tiveram início logo após o anúncio da saída de Pezzoni. Na última quarta-feira (22), a Banda Eva divulgou um teaser com a boca do novo vocalista em uma espécie de passagem de bastão da antiga geração para o novo nome da banda. 

O encerramento da era "Fragmentos" da cantora Ludmilla, na quinta-feira (23), no Rio de Janeiro, contou com uma participação especial: a filha da artista. Zuri, de apenas 1 ano, subiu ao palco e exibiu simpatia com as mamães.

Junto com Brunna Gonçalves, esposa da cantora e mãe de sua filha, Zuri prestigiou Ludmilla cantar a música "Paraíso", que foi escrita em homenagem a ela e a Brunna. A apresentação foi feita para convidados e fãs. Em entrevista ao Gshow, Ludmilla disse que está feliz em receber os fãs de todo o Brasil para fechar o ciclo dessa turnê.

"Me sinto muito amada. A gente é atravessada por tanta coisa na internet, tanta coisa ruim que, se a gente não olhar para a parte boa, a gente acaba achando que o mundo todo odeia a gente. Quando leio esse tipo de comentário, em que tem gente vindo do Brasil inteiro para passar essa noite comigo, fico muito animada, me sinto muito amada, sinto que meu trabalho vale a pena, me sinto validada. É maravilhoso poder contar com meus fãs", disse a cantora.

O álbum da artista marcou um desafio pessoal para ela, que vinha fazendo grandes trabalhos no pop e pagode. Utilizando como base o R&B, esse último trabalho visa abrir caminhos do gênero no país, reforçando a musicalidade da cantora, que sempre trouxe o gênero em seus lançamentos.

Não é a bola usada na final da Copa do Mundo 2026 entre Espanha e Argentina nem uma camisa autografada por Lionel Messi. A peça mais valiosa de um leilão beneficente promovido pela Christie's, em parceria com a Fifa (Federação Internacional de Futebol), e a Global Citizen, é uma peça do universo do K-pop: a camisa vestida por Jimin, integrante do BTS, durante o primeiro show do intervalo da história de uma decisão de Mundial.
 

O figurino lidera a disputa até o momento, com um lance de US$ 14 mil (cerca de R$ 71,4 mil), mais que o dobro da oferta registrada pela camisa assinada pelo craque argentino, que disputou o seu sexto torneio. Batizado de "One Goal: An Auction to Benefit the Fifa Global Citizen Education Fund", o leilão reúne mais de 40 itens ligados à Copa do Mundo de 2026 e recebe propostas até 29 de julho. Todos os lotes começaram com lance inicial de US$ 100, sem valor mínimo.
 

A camisa integra a coleção de peças usadas pelos artistas que participaram do histórico show do intervalo da final do Mundial. Além de Jimin, os outros seis integrantes do BTS também contribuíram com itens utilizados na apresentação: RM doou as botas, J-Hope as luvas, Jin o cinto, Suga as calças, V o cachecol e Jung Kook a jaqueta.
 

O catálogo mistura futebol e entretenimento. Estão à venda a bola oficial da final, bolas de outras partidas camisas autografadas por David Beckham, Alphonso Davies e Santiago Giménez, além de objetos de artistas que participaram do espetáculo, como luvas de Madonna, tênis de Justin Bieber, manuscritos e setlist de Chris Martin, figurinos de Shakira e uma bola assinada pelos músicos presentes no show.
 

Realizada pela Christie's, tradicional casa de leilões fundada há mais de 260 anos, em parceria com a Global Citizen, a iniciativa arrecada recursos para o Fifa Global Citizen Education Fund, criado para ampliar o acesso de crianças à educação e ao esporte em comunidades vulneráveis. A meta é alcançar US$ 100 milhões, aproximadamente R$ 509,37 milhões.

Oh Polêmico, em parceria com Léo Santana, lança nessa sexta-feira (24) o videoclipe oficial da música "Laço de Fivela", gravado em Lauro de Freitas, na região metropolitana de Salvador. A música foi disponibilizada nas plataformas digitais em maio, e agora o audiovisual está disponível no YouTube.

A produção une a estética cowboy e a cultura dos paredões, muito presente nas periferias das cidades baianas. A coreografia é o fio condutor da narrativa e nasceu durante os festejos juninos, tornando-se rapidamente um movimento coletivo que alcançou multidões. “O clipe representa o lugar de onde a gente veio. É um retrato da nossa cultura e é muito massa poder compartilhar isso com o GG. A gente fez a música para unir a galera e ver esse tanto de gente se divertindo com ela é a maior recompensa”, afirma Oh Polêmico.

O clipe traz elementos típicos do Nordeste e das periferias baianas, como o "passinho", chapéus de cowboy e muita festa. A faixa une a sonoridade do forró e do São João com o pagodão baiano, buscando aproximar diferentes gerações. Para o lançamento, Oh Polêmico preparou uma festa com convidados especiais e fãs sortudos que acompanharam a estreia do clipe.

O cantor Léo Santana celebra a mistura de ritmos sem perder a identidade original de cada gênero. “A música tem tudo a ver com a gente. O mais massa é que conseguimos misturar essa pegada do São João, do forró, com o nosso pagodão baiano, sem perder a identidade de nenhum dos dois. Todo dia aparece um vídeo novo da turma com a música, e isso deixa a gente feliz pra caramba. Gravar o clipe também foi uma resenha daquelas”, destacou.

Antes mesmo do clipe ser lançado, a música já fazia sucesso. A canção já acumula quase 2 milhões de plays.

Louis Tomlinson emocionou os fãs na quinta-feira (23) ao relembrar o começo da One Direction, celebrando os 16 anos de formação da banda. Em uma sequência de stories no Instagram e em posts no X (antigo Twitter), o cantor falou sobre a trajetória da banda, agradeceu o carinho dos fãs e ainda fez uma homenagem a Liam Payne, que faleceu em 2024 após cair do terceiro andar de um hotel na Argentina, onde ele tinha uma apresentação marcada.

Considerada uma das maiores boybands do mundo, o grupo se cnheceu em 2010, durante o programa The X Factor. Além de Louis e Liam, a formação original também era composta por Harry Styles, Niall Horan e Zayn Malik. "16 anos de One Direction!!! É inacreditável. Obrigado por mudarem a vida de todos nós; o amor e a paixão que vocês ainda demonstram são incomparáveis! O show de hoje à noite vai ser especial", escreveu Louis em uma publicação no X.

O músico prosseguiu com a comunicação aos seguidores, afirmando que dedicaria o dia a relembrar a trajetória da banda: "Vou passar o resto do dia ouvindo todos os sucessos e relembrando tudo! Obrigado por todas as memórias".

Por último, reservou uma parte da homenagem para Liam Payne, ex-integrante da banda que faleceu em 16 de outubro de 2024, aos 31 anos, após uma queda do terceiro andar do hotel CasaSur Palerno, onde estava hospedado em Buenos Aires, Argentina. Há alguns dias, Liam assistiu ao show do amigo Niall Horan. A morte prematura impactou todos os ex-colegas, mas Louis é o que mais menciona o evento. "E para meu irmão: Eu sinto sua falta todo dia, mas especialmente em dias como hoje. Eu sei que estaríamos celebrando hoje juntos!", disse.

Em outro post, Louis contou que estava ouvindo toda a discografia da One Direction na ordem em que foi lançada e compartilhou algumas de suas faixas preferidas no Instagram, com comentários e recordações. "Tocando a discografia inteira do começo ao fim! Uma verdadeira viagem ao passado. Algumas surpresas chocantes nesse primeiro disco hahaha", brincou.

Após aproveitarem um dia no Cristo Redentor, no Rio de Janeiro, Vini Jr. e o ator Terry Crews apareceram juntos novamente nesta sexta-feira (24), após um treino na academia. O encontro entre os dois ocorreu após a repercussão de um meme envolvendo uma cena de um filme do ator e o jogador Haaland, antes da partida que eliminou o Brasil da Copa do Mundo contra a Noruega.

Na postagem que divulgou o treino dos dois, sem perder a oportunidade, o camisa 7 da Seleção Brasileira escreveu uma legenda direcionada ao atacante norueguês: “Estamos te esperando, Erling”.

O treino aconteceu na academia localizada na casa do jogador. Além da atividade física, o astro norte-americano ganhou camisas da Seleção Brasileira e do Instituto Vini Jr. O ator ainda visitou a sala de troféus do atacante, onde estão as taças da Champions League conquistadas pelo Real Madrid (2021/22 e 2023/24) e o prêmio The Best, da FIFA, de 2024.

Na época em que o meme viralizou, os dois jogadores interagiram sobre o assunto, com Haaland afirmando, em tom de brincadeira, que os dois deveriam reproduzir a cena. Veja o momento abaixo:

Além do treino, na quinta-feira (23), Vini e Terry apareceram pela primeira vez aos pés do Cristo Redentor. No Instagram, a estrela de Todo Mundo Odeia o Chris e As Branquelas revelou ser um grande fã do craque brasileiro.

Logo depois, o jogador, acompanhado do ator e de sua namorada, Virginia Fonseca, realizou uma oração na Capela de Nossa Senhora Aparecida, localizada na estrutura do santuário.

O livro "Feliz Ano Velho", de Marcelo Rubens Paiva, vai virar série na Netflix. Lançada em 1982, a autobiografia do escritor será adaptada para as telas pelas produtoras Amaia e O2 Filmes.
 

O anúncio foi feito durante a Festa Literária Internacional de Paraty, a Flip, que acontece até o dia 26 de julho no litoral do Rio de Janeiro. As gravações ainda não começaram e não há previsão de quando a série vai ser lançada no streaming. Também não foram anunciados nomes do elenco.
 

"'Feliz Ano Velho' já virou peça, musical, ópera e agora, finalmente, essa obra tão importante para a cultura brasileira será levada ao streaming", diz Rubens Paiva em nota. "Estou muito empolgado por ver mais um casamento entre a literatura e o audiovisual brasileiro que leva nossas histórias das páginas às telas."
 

Lançado em 1982, o livro conta a história do acidente que deixou o autor tetraplégico e o processo de recuperação que veio em seguida.
 

Rubens Paiva também é autor de "Ainda Estou Aqui", outra obra autobiográfica. O longa de mesmo nome, baseado no livro e dirigido por Walter Salles, venceu o Oscar de melhor filme internacional no ano passado.