compositor

Uma ilustre presença no circuito Osmar, no Campo Grande, na tarde deste domingo (2), foi o cantor e compositor Roberto Kuelho. Em conversa com o Bahia Notícias, ele expressou a felicidade em ter feito parte desses 40 anos de Axé Music ao compor clássicos que embalaram o ritmo nesta trajetória.

 

“Para mim é uma alegria. Principalmente por eu ter tido o privilégio de compor dois dos hits do Carnaval de Salvador que completaram 20 anos, que é ‘A tomada’, com É o Tchan, e ‘Na manteiga’, com Terra Samba. Então, eu estou aí na metade deste período pontuando”, afirmou o compositor.

 

Ainda abordando os dois clássicos do Carnaval de Salvador, Roberto preferiu deixar as duas empatadas em termos de tamanho e importância. Para ele, são duas músicas que marcaram a história de alguma forma.

 

“Eu daria um empate técnico para essas duas canções. Temos canções com o Harmonia do Samba, Psirico, Saia Rodada, Patrulha do Samba, Companhia do Pagode e entre outros, mas com certeza ‘A tomada’ por ser esse hit que não tenha uma festa que não termine com ‘a brincadeira da tomada’ (trecho da música) e ‘Na manteiga’, que foi uma música que ganhou a América Latina quando o grupo argentino, King África, regravou e se tornou ‘Manteca’. Então são duas músicas icônicas na minha trajetória que eu destacaria”, disse Roberto Kuelho.

O cantor e compositor Firmino de Itapoan, 78 anos, morreu neste sábado (29), após sofrer uma parada cardiorrespiratória. Com 60 anos de carreira, Firmino chegou a ser homenageado pela Câmara Municipal de Salvador em 2011, quando recebeu a Medalha Zumbi dos Palmares por ser o  "pioneiro na divulgação do samba de roda no Brasil". 

A informação da morte do sambista foi confirmada por uma de suas filhas ao jornalista e colunista Marrom. O compositor nasceu em Salvador, no bairro da Liberdade em 1943. Conforme divulgou o portal G1, o artista  já chegou a vender 300 mil discos na década de 1980 e ficou conhecido após compor sucessos nacionais como ‘Samba de malandro’, ‘Boa noite pra quem é de boa noite’ e ‘Moinho da Bahia queimou’.

Na década de 1960, o sambista gravou o disco ‘Bahia Brasil’, a fim de mostrar para o Brasil o folclore da Bahia. Depois gravou mais cinco Lps, seis compactos, cinco Cds e um Dvd. Firmino Rodrigues de Santana Filho deixa filhos e netos, além de um legado na história do samba baiano e nacional. 

O cantor e compositor baiano Pedro Pondé lançou, nesta sexta-feira (12), seu novo álbum "Simples Assim". Dedicado a uma nova roupagem musical, o trabalho desloca a trajetória de mais de 20 anos de carreira do músico para ritmos como arrocha, frevo, xote e faixas com dedilhados de guitarras baianas. 

 

Segundo Pondé, o disco é resultado de uma produção com "liberdade total". "Escolhi ser plural, ter mais baianidade no meu trabalho. Tem mais Brasil no meu trabalho, mais América Latina", explica, elencando essas características como um tempero. 

 

Capa do novo álbum, "Simples Assim" | Foto: Divulgação

 

Conhecido por um repertório engajado, Pedro admite que as questões sociais estão na sua vida em diferentes esferas, até mesmo em músicas que à primeira vista não pareçam políticas. Só que nas 11 canções dispostas no "Simples Assim", temas mais leves foram priorizados. Assim, o lançamento durante o momento caótico da pandemia seria, como disse o próprio cantor, "um abraço no meio da guerra". Tudo isso sem ter sido planejado. 

 

"Ele foi elaborado antes da pandemia, então ele tem um clima um pouco mais leve. Talvez ele tenha vindo no momento certo, pois as pessoas estão precisando de um pouco de leveza. Temos recebido milhões de notícias e vivendo o isolamento - quem pode e tem o privilégio de estar isolado e se protegendo. O disco, sem querer, acabou vindo no momento certo pra dar um pouco de tranquilidade, como se fosse um abraço no meio da guerra", discorre.

 

O álbum que chega às plataformas digitais nesta sexta foi realizado graças a um financiamento coletivo bancado por fãs do trabalho de Pondé. Ele conta que a ansiedade com a meta estipulada foi uma das dificuldades que enfrentou nesse processo. "Como é uma campanha, até o último momento a gente fica na dúvida se vai conseguir o recurso ou não, mas o público colou na campanha e isso me tranquilizou. No final das contas deu tudo certo", explica.

 

Pedro Pondé no projeto 'Cultura Que Movimenta' | Foto: Reprodução / Instagram

 

Ao longo da trajetória de duas décadas, o compositor já passou por grupos como "Scambo" e "O Círculo". Ambas inseridas no cenário da música autoral da Bahia, ele fala dessa experiência como artista independente e de como essa cena é no estado. De acordo ele, a diversidade de talentos e trabalhos diferentes entre si é enorme.

 

Na sua avaliação, as diferentes produções se devem à liberdade de não terem que corresponder a demandas mercadológicas, mas pondera que a colaboração é um dos ingredientes essenciais para essa receita dar certo. "Quanto mais independente você é, mais tem que pensar em grupo, coletivamente. Independência não quer dizer solidão, muito pelo contrário. A gente tem que ver quem tá perto, quem são os parceiros, quem são os artistas, o que tá acontecendo na cena e se apoiar mutuamente, para que todo mundo tenha um lugar sob a luz e seja ouvido", reflete.

 

"Já participei de vários trabalhos e continuo fazendo isso, continuo sendo solicitado. E é uma honra ser convidado, porque você percebe que aquela banda ou aquele artista valoriza seu trabalho", completa, ressaltando a importância de parcerias como transposição de fronteiras e "fortalencimentos artísticos e pessoais". 

 

"Simples Assim" traz algumas dessas parcerias com artistas. Peu Tanajura, Lahirí Galvão, Kashi Galvão, DuGrave, João Teoria, Ito Bispo, Matias Taut, Juli e Gel Barbosa são alguns dos nomes que aparecem na ficha técnica do novo álbum do front man.

 

Autor de cançõesdo Ilê Aiyê, a exemplo de "Fé, Resistência e Poder", “Ilê, Ritos e Mitos”  e "Trajetória Ilê Aiyê", o compositor Paulo Natividade (54) morreu, nesta segunda-feira (22), vítima do novo coronavírus. O anúncio foi feito pelo bloco afro através das redes sociais. 

 

“Hoje, perdemos para a Covid-19 um querido colaborador, Paulo Natividade. Compositor responsável por alguns sucessos da Bandaiyê. Sua obra permanecerá para sempre entre os anais de clássicos do Ilê Aiyê”, diz o comunicado. 

 

Com o anúncio, outras figuras públicas também enviaram suas mensagens de pesar. “O Cortejo Afro se solidariza com a família ilê Aiyê, nesse momento difícil”, escreveu o presidente do Cortejo, Alberto Pitta. “Perdemos mas um Irmão”, disse o cantor e compositor Tatau. 

O cantor e compositor pernambucano Afroito lançou uma campanha de finciamento coletivo para produzir o primeiro disco da sua carreira. Dono de um trabalho voltado para o afrofuturismo, o artista é autor de "Obará", seu single mais recente. 

 

A campanha de arrecadação está em seus últimos dias, a meta é alcançar a quantia de R$ 33 mil. O valor vai ser revertido para a execução do projeto "PERTENCER&ATRAVESAR", que contará com 10 faixas autorais e 3 performances em audiovisual.

 

"'PERTENCER&ATRAVESAR' é a materialização do que escutei, e a exposição do que eu vi,e entendo como música, o que o candomblé me ensinou das respostas dos pontos de Jurema, as toadas das grandes rodas que dancei para celebrar os orisás", conta Afroito na descrição da plataforma de arrecadação.

 

Os interessados podem doar quantias diversas, que garantem retribuições que vão desde o download antecipado do novo álbum até um pocket show do artista (clique aqui e veja). 

 

O cantor e compositor baiano Teago Oliveira, vocalista da banda Maglore, comemorou o convite para regravar um dos clássicos de Gilberto Gil para uma atração global. 

 

“Não adianta nem me abandonar. Fiquei muito feliz com o convite da Globo para fazer uma versão de ‘Esotérico’, do meu sempre amado mestre Gilberto Gil”, escreveu o músico em suas redes sociais, nesta quarta-feira (23).

 

“A versão faz parte da trilha de série ‘Amor e Sorte’, que vai ao ar hoje, após a novela ‘A Força do Querer’. Eu embalo o romance dos maravilhosos atores Emilio Dantas e Fabiula Nascimento. Também na trilha: Milton Nascimento, Pitty, Céu e AnaVitória. Tudo cantando Gil!”, conta Teago.

O multifacetado cantor e compositor baiano Luís Martins anunciou a gravação de seu primeiro DVD da carreira. O projeto “Luís Martins Sonho Livre” será gravado na próxima quarta-feira (26) e contará com 17 canções, entre trabalhos autorais e grandes clássicos da música popular brasileira. 

 

Para o repertório, Martins prepara apresentações com as músicas “Anjo Bom”, “Seis Meses” e “Você”, além das faixas consagradas “Gostoso Demais”, de Dominguinho e Nando Cordel, além de “Homenagem ao Malandro”, de Chico Buarque, entre outras. Em sua performance, Luís pretende ressaltar suas poesias como uma junção de memórias, emoções e alegrias. 

 

Para o cenários de seu primeiro DVD, Luís Martins contará com o trabalho do artista Gabiru. O álbum, vale destacar, é uma produção da Arroz de Hauçá e contará com a direção musical de André Almeida, direção artística Ana Luisa Martins e Beto Neves, direção executiva Patrícia Rehem e direção geral Soraia Martins. 

Autor de trilhas sonoras de clássicos do cinema mundial, tendo conquistado dois Oscars, o maestro e compositor italiano Ennio Morricone morreu aos 91 anos, nesta segunda-feira (6), na Itália. Segundo a agência Reuters, o músico estava internado em uma clínica em Roma há alguns dias, após ter caído e fraturado o fêmur.

 

A informação sobre a morte foi confirmada pelo advogado e amigo da família, Giorgio Assuma. Segundo ele, Morricone morreu "em 6 de julho, consolado pela fé". O advogado informou ainda que o artista  permaneceu "totalmente lúcido e com grande dignidade até o último momento".

 

Nascido em em 10 de novembro de 1928, em Roma, Ennio Morricone começou a compor aos seis anos de idade. Em 1961, ele estreou no cinema com a música de “O Fascista”, filme de Luciano Salce. O músico italiano assinou a trilha de dezenas de obras, a exemplo de "O Bom, o Feio e o Mau", "Cinema Paradiso" e "A Missão". 

 

O reconhecimento do trabalho lhe rendeu um Oscar honorário por sua carreira musical, no ano de 2007. Já em 2016, Morricone levou o Oscar pela trilha sonora do longa-metragem "Os Oito Odiados", de Quentin Tarantino. Segundo o Estado de S. Paulo, há poucos dias ele havia sido laureado com o Prêmio Princesa das Astúrias de Artes da Espanha.

Três anos após sofrer um AVC, o sambista e compositor Arlindo Cruz voltou a falar. Em uma transmissão ao vivo, o filho do artista, Arlindinho, contou que ele já está formando frases e que em breve irá revelar aos fãs um vídeo do pai.

 

"Cara, vou confessar uma coisa para vocês, a gente vai postar ainda um vídeo, ele falou! Está dando de oito a 12 palavras. Ele está começando a querer formar frases. 'Sim, não, eu'. Ontem ele falou 'eu aqui', aí a palavra que ele falava a gente de fato não estava entendendo, porque ainda é muito baixinho", contou.

 

Segundo noticiou a Contigo, Arlindinho disse que o seu pai está se esforçando e que às vezes se emociona. "Aí ele chora, fica triste, daqui a pouco ele volta. Mas nunca esteve tão bem. Está no momento máximo da recuperação. Deus agindo, os orixás trabalhando muito, as pessoas orando e mandando energia", afirmou.

 

"E de fato ele está dando palavras, às vezes algumas ainda sem muito contexto, mas em alguns momentos ele está dentro do contexto tentando se comunicar com a gente. Assim que ele conseguir falar tudo, se Deus permitir, tenho certeza que vão vir mais alguns sambas da melhor qualidade", disse ele orgulhoso.

Sem aderir aos shows virtuais, o cantor e compositor Lazzo Matumbi decidiu participar de um bate-papo musical em uma live beneficente, nesta quinta-feira (2), às 16h. O evento vai ser transmitido pelo Instagram e pelo YouTube da Casa do Caminho, instituição beneficiada pela iniciativa. 

 

“Na verdade as coisas naturalmente  foram tomando outros rumos. Primeiro o respeito às exigências sanitárias,  porque não quero expor  a mim nem os músicos”, disse o artista, para justificar os motivos pelos quais decidiu não realizar shows durante a pandemia. “Comecei  a participar das lives onde rolava entrevista e bate-papo interessante, senti ser bacana  abordar vários temas regado pela música e isso tornou  os encontros bastante  gratificantes. E agora, esse bate-papo com a Casa do Caminho vai ser legal também, devido à admiração  que tenho pelo trabalho que eles realizam ajudando as pessoas, com certeza merece todo cuidado meu respeito”, acrescentou Lazzo.

 

Durante a live, o público poderá contribuir com a manutenção da Casa do Caminho através da doação via aplicativo de pagamento; depósito ou transferências bancárias; e doação de mantimentos que serão destinados a grupos de apoio a famílias em situação de vulnerabilidade; grupos de apoio a gestantes; distribuição de 400 cestas básicas mensais, dentre outras atividades. 

 

Conhecido como “a voz da Bahia”, Lazzo é apontado como um dos maiores artistas da MPB, e foi indicado, em 2013, ao Prêmio da Música Brasileira nas categorias “Melhor Álbum” (com o disco Lazzo Matumbi) e “Melhor Cantor”. No momento prepara um novo disco para o público, provisoriamente intitulado “Minha Paz”.

O cantor e compositor mineiro Tunai morreu aos 69 anos, neste domingo (26), em sua casa, no Rio de Janeiro. A informação foi confirmada pelas redes sociais do artista. “Com profunda tristeza, familiares comunicam o falecimento do pai, avô, irmão e amigo Tunai. Ele nos deixou na madrugada deste domingo (26) dormindo. Como não estava doente, acreditamos que foi uma parada cardíaca”, diz a publicação. 

A família do artista informou ainda que o velório acontece a partir das 12h30 desta segunda-feira (27), na sala 7 do Memorial do Carmo, no Caju. Em seguida, às 15h30, será realizada a cremação.

Irmão mais novo do também cantor e compositor João Bosco, Tunai é autor de “Frisson”, um grande sucesso da MPB. O artista compôs ainda canções gravadas por nomes como Mílton Nascimento, Ney Matogrosso, Gal Costa, Fafá de Belém, Elba Ramalho, Fagner, Emílio Santiago, Zizi Possi, Beto Guedes, Joanna, Sandra de Sá, Sérgio Mendes, Belchior, Ivete Sangalo, Roupa Nova, Jane Duboc e Simone.

Segundo a família do artista, ele planejava alguns trabalhos, antes de falecer. “Sempre ativo, estava tocando novos projetos, como a composição de uma nova música para um poema de Fernando Brant com a obra Guerra e Paz. Engenheiro de (quase) formação e artista por verdadeira vocação, deixa uma obra que faz parte das mais belas páginas da história da MPB”, diz nota.
 

Relembre "Frisson", um dos maiores sucessos de Tunai:

O cantor e compositor paulistano Walter Franco morreu na madrugada desta quinta-feira (24), em São Paulo. Com 74 anos, Franco passou por complicações decorrentes de um Acidente Vascular Cerebral (AVC) sofrido no início deste mês.

 

O óbito foi confirmado na página oficial do músico no Facebook. A mensagem diz que ele "partiu tranquilamente".

 

Segundo informações do G1, Franco estava internado em um hospital da capital paulista. O velório será na Funeral Home, das 8h30 às 19h de hoje. Depois, o corpo do músico será levado para a cerimônia de cremação no Crematório de Vila Alpina.

 

Projetado à fama na era dos festivais de música, Franco tem entre suas composições mais famosas "Coração Tranquilo", "Serra do Luar" e "Vela Aberta". Ao todo, ele lançou seis álbuns em mais de 40 anos de carreira.

Morreu no sábado (19), aos 64 anos vítima de um infarto fulminante, o multi-instrumentista e compositor Bira Reis. De acordo com G1, um dos primeiros arranjadores do grupo percussivo Olodum passou mal enquanto andava pelas ruas do Pelourinho, no Centro Histórico. 

 

Além de ter registrado em sua carreira os trabalhos realizados junto com o Olodum, Bira se destacava como artista plástico, educador e construtor de instrumentos musicais. 

 

Ao G1, o Olodum se pronunciou por meio de nota sobre a perda do músico, que tem espaço importante na história do grupo: "Bira era um homem extraordinário da cultura da música e que deu a instituição e ao Samba Reggae a harmonia dos sopros de uma forma criativa e inovadora. Uma tristeza enorme invade o coração de todos". 

O cantor e compositor Lulu Santos denunciou, nesta segunda-feira (28), o uso indevido de seu nome como autor de uma carta aberta que tem circulado na internet. “O texto abaixo atribuído a mim é absolutamente falso, FakeNews da pior espécie, e me admira que algum meio de informação minimamente responsável o esteja veiculando”, afirmou o artista, por meio de suas redes sociais. “Não é minha linguagem e tampouco meu pensamento. Repudio”, concluiu Lulu Santos. O texto em questão, que em outras ocasiões também já foi atribuído a Sérgio Reis e Mr. Catra, é uma carta supostamente publicada no Jornal Diário de São Paulo, criticando “a classe política desse país desfilando uma incompetência absurda”. Em um trecho da carta atrelada erroneamente a Lulu Santos, o autor pede “perdão ao Brasil pela porcaria” que fez. “Deveria ter ficado em casa quieto lutei pra ver corrupto no poder fazendo manobras pra se manter no poder e porque estamos quietos? Cade voce nas ruas? Esqueçam cor de bandeiras.vamos nos unir e lutar por so .motivo ; nossos direitos SOMOS mais de trinta milhões de aposentados!” (sic.), diz o texto falso, com uma série de erros ortográficos. 

O texto abaixo atribuído a mim é absolutamente falso, FakeNews da pior espécie e me admira q algum meio d informação minimamente responsável o esteja veiculando.
Ñ é minha linguagem e tampouco meu pensamento.#Repudio. pic.twitter.com/ad75IXrZXx

— Lulu Santos (@LuluSantos) 28 de maio de 2018

O cantor e compositor baiano Tuzé de Abreu, de 70 anos, está desaparecido desde a manhã desta segunda-feira (30). A filha do artista, Rosa Abreu, conta que ele saiu de casa, no bairro da Federação, por volta das 6h da manhã, sem levar o telefone celular. “Ele costuma acordar bem cedo e sair antes de todo mundo acordar, geralmente vai para a igreja, mas dessa vez não voltou e não deu notícia”, revela Rosa, acrescentando que o desaparecimento já foi notificado à polícia. “Ele saiu de carro, um Gol Branco (desses da geração mais nova), e não apareceu até o momento. Como esse comportamento não é do perfil de Tuzé, pedimos aos amigos que compartilhem e que deem notícia de ter encontrado com Tuzé no dia de ontem, ou algo que possa ajudar”, escreveu um primo do artista, por meio das redes sociais. Ainda segundo familiares, o automóvel conduzido pelo músico era de placa PKQ-9482. A família, que além de ir à polícia já procurou pelo artista em hospitais e igrejas frequentadas por ele,  divulgou ainda dois números de telefone para entrar em contato, caso alguém tenha informações a respeito da localização de Tuzé: (71) 984992185 - Lídia Sá e (71) 991369664 - Rosa Abreu. O nome de batismo do artista é Alberto José Simões de Abreu.

A família do músico anunciou que no fim da manhã desta terça-feira (1º) o artista foi encontrado (clique aqui para mais informações). (Atualizado às 10h39)

Morreu na tarde deste sábado (10) o cantor e compositor Niltinho Tristeza. Ele foi autor de músicas consagradas como “Tristeza / Por Favor Vá Embora” e “Liberdade! Liberdade! Abra as Asas Sobre Nós”. Está última, se tornou abertura da novela “Lado a Lado” da TV Globo. De acordo com o portal O Globo, o sambista estava em tratamento contra um câncer no pulmão. Ainda não há informações sobre o enterro do sambista.

O cantor e compositor José Ramos Santos (67), conhecido como Zeca Bahia, morreu na noite desta terça-feira (6), em Brumado. De acordo com informações do jornal A Tarde, o artista morreu por falência múltipla dos órgãos no Hospital Professor Magalhães Neto, onde estava internado na Unidade de Terapia Intensiva (UTI), desde o dia 29 de janeiro. Ainda segundo a publicação, o músico será sepultado nesta quarta-feira (7), às 16h, no cemitério Santa Luzia, em Bom Jesus da Lapa, sua cidade natal. 

 

Um dos maiores sucessos de Zeca Bahia é a canção “Porto Solidão”, que ficou consagrada na voz de Jessé e foi vencedora do Festival MPB Shell, em 1980. A música ganhou também versões de Daniel e Altemar Dutra, e foi regravada em mais de 40 países. Outra música emblemática de Zeca Bahia é “Ave Coração”, que ficou conhecida a voz de Fagner, em 1979. A canção ganhou inclusive uma versão em espanhol, “Ave Corazón”, lançada pelo cantor cearense na Espanha. 

 

Confira as canções de sucesso de Zeca Bahia:

Autor de mais de 450 músicas, dentre elas o samba-enredo da Mocidade Independente para o Carnaval 2018, o cantor, compositor e instrumentista carioca Altay Veloso fará duas apresentações em Salvador, na próxima semana. Os shows serão nos dias 27 e 28 de outubro, às 20h30, no Café-Teatro Rubi, no Sheraton da Bahia.

 

Veloso iniciou a carreira aos 17 anos como guitarrista de conjuntos de baile de São Gonçalo. Com 21, ele começou a compor e passou a ser convidado para integrar alguns grupos da capital fluminense. A partir daí, o músico teve músicas incluídas em trilhas sonoras de novela e participa há três anos do festival de jazz de Montreal.

 

Com canções famosas na voz de artistas como Elba Ramalho, Alcione, Jorge Aragão e Fagner, o repertório do show vai contemplar faixas conhecidas do samba e da MPB. O ingresso para a apresentação é no valor de R$ 60, com vendas já disponíveis na bilheteria do hotel e no site Compre Ingressos.

 

SERVIÇO

O QUÊ: Altay Veloso Canta Seus Sucessos

QUEM: Altay Veloso

QUANDO: 27 e 28 de outubro, às 20h30

ONDE: Café-Teatro Rubi, Sheraton da Bahia

VALOR: Couvert artístico – R$ 60

Vítima de infarto, o compositor Sérgio Sá, de 64 anos, morreu na madrugada desta terça-feira (3), em Fortaleza. A notícia foi comunicada por seu filho, Tiago Pinheiro, através do Facebook. "Sérgio que estava na casa de uma prima em Fortaleza, foi vítima de um rápido processo de infarto por volta das 2h30 e não resistiu e nos deixou com a eterna saudade. Meu pai sempre foi homem íntegro, sempre buscou grande excelência, produtor e compositor que deixou fortes marcas em nossa música e em minha vida, agora tornou-se a forte memória de alguém que nunca deixou de acreditar na força e sutileza do amor", escreveu Pinheiro.

 

 

Com 48 anos de carreira, Sá é responsável por mais de 350 composições, que ganharam fama na voz de Roberto Carlos, Tim Maia, Chitãozinho e Xororó, entre outros. No início deste ano, o músico lançou o disco "Sérgio S/A", que tem Gilberto Gil, Elba Ramalho e Zeca Baleiro entre as participações.

Após 27 anos de trabalho, o compositor musical de “Os Simpsons”, Alf Clausen, foi demitido do programa. De acordo com informações da revista Variety, o músico foi informado de sua saída da atração através de um telefonema do produtor Richard Sakai, que teria dito que a equipe estava em busca de “um novo tipo de música”. Apesar desta justificativa não muito clara, a revista aponta que a decisão é parte de corte de custos que vem ocorrendo nos últimos anos na produção do desenho animado, embora continue tendo bons lucros. 

Nas redes sociais, Alf Clausen confirmou a demissão e agradeceu aos fãs:

Thank you for all of the support...unfortunately, the news is true... https://t.co/jBQH0b40cz

— Alf Clausen (@TheAlfClausen) 31 de agosto de 2017

Depois de ter sido homenageado no carnaval de Salvador este ano, o baiano Gilberto Gil será tema do samba-enredo da agremiação paulista Vai-Vai, em 2018. Em suas redes sociais, Gil agradeceu o tributo. “Fica aqui nosso agradecimento e carinho à escola de samba paulistana Vai-Vai pela homenagem que vem aí no Carnaval 2018. Viva a paulicéia! Obrigado, Sampa e aquele abraço!”, escreveu o cantor e compositor.

 

O carioca Tibério Gaspar, autor de sucessos da MPB como “Sá Marina”, “BR-3” e “Teletema”, morreu aos 73 anos, nesta quarta-feira (15), no Rio de Janeiro. De acordo com informações do Estadão, o artista estava internado há cerca de 15 dias no Hospital Miguel Couto, após ter um mal súbito. A carreira de Tibério, que era violonista e compositor, começou nos anos 1960, junto com Antonio Adolfo. Com ele o artista teve com primeiro sucesso a canção “Sá Marina”, gravada por Wilson Simonal em 1968 e mais recentemente por Ivete Sangalo. Outro sucesso, “Teletema” chegou em 1970, interpretada por Evinha na Olimpíada da Canção de Atenas, na Grécia. Esta canção foi gravada também pelo Kid Abelha, no disco “Coleção” (2000).  Já “BR-3” ficou famosa na voz de Tony Tornado, Trio Ternura e Quarteto Osmar Milito, também em 1970.

Relembre a versão de "Sá Marina" gravada por Ivete Sangalo:

O compositor Darci Rossi, autor do clássico "Fio de Cabelo" e outros sucessos da dupla Chitãozinho e Chororó, morreu nesta sexta-feira (20) em Valinhos, interior de São Paulo, após passar mal. A informação foi postada pela filha de Rossi, Lisandra Raquel Rossi, em sua página no Facebook. De acordo com o jornal Folha de São Paulo, o compositor chegou a ser socorrido e encaminhado para uma Unidade de Tratamento Intensivo (UTI), mas não resistiu. Seu trabalho mais famoso, “Fio de Cabelo”, foi escrito em parceria com o sertanejo Marciano. Como autor ou co-autor, Rossi também fez "Vida e Saudade", "A Carne é Fraca" e "Amor Perigoso", entre outras. Chitãozinho e Chororó usaram seu perfil original no Facebook para manifestar pesar pela morte do parceiro. "Nossos sentimentos aos familiares desse grande amigo e compositor Darci Rossi. Para sempre em nossos corações", lamentou.

Autor de sucessos na voz de Michael Jackson, como "Thriller" e "Rock With You", o músico Rod Temperton, 66, faleceu na semana passada. O óbito foi divulgado nesta quarta-feira (5), pela produtora do britânico. Temperton sofria uma "breve e agressiva" batalha contra o câncer. "Sua família está devastada e pediu completa privacidade", afirmou Jon Platt, presidente da Warner.

De acordo com a agência Efe, Temperton era conhecido na indústria da música como "o homem invisível", devido a sua falta de vontade de aparecer publicamente. Entre seus trabalhos está a parceria com a banda Heatwave, nos anos 1970 e com o produtor Quincy Jones, que o levou a assinar canções famosas de Michael Jackson. Em 1990, ele ganhou um Grammy pela canção "Birdland", do próprio Jones.

Em época de comemoração – 30 anos do lançamento de "Longe Demais das Capitais" e 20 anos do "Humberto Gessinger Trio" – o ex-líder do Engenheiros do Hawaii, Humberto Gessinger, retorna a Bahia para apresentar seu mais novo show. A turnê "Louco Pra Ficar Legal" percorre sucessos da carreira de mais de três décadas do músico gaúcho. "A princípio, todo show é uma comemoração da vida, da música, mas esse tem, de fato, essas diferenças especiais e é bacana ver músicas lado a lado, que foram escritas com 20 anos de diferença entre elas e perceber como elas dialogam, o que permanece, o que muda", afirma Gessinger, em entrevista ao Bahia Notícias.

Apesar de boa parte do repertório ser composta por canções já muito conhecidas pelo público, o compositor também vai apresentar "Alexandria", parceria sua com Tiago Iorc ainda não gravada em estúdio, e as versões recém-lançadas de "Faz Parte" e "Pra Ficar Legal". Regravações de antigos sucessos da banda gaúcha, as canções foram lançadas em vinil – uma antiga vontade "pessoal e emotiva". "O compacto sempre fez parte da minha vida, não só de música, mas eu me lembro de ouvir alguns compactos com historinhas quando eu era criança, até que eu me dei conta de que nunca tinha lançado um", conta Gessinger, que, satisfeito com o resultado, não dispensa repetir a fórmula. "Eu acho que a gente vive um momento muito rico em que todos os formatos convivem. O pessoal da nossa geração tende a ser meio resmungão quanto às mudanças da tecnologia, mas tem coisas bacanas acontecendo", pontuou. Toda a sua obra também está disponível nas plataformas digitais.

Aos 52 anos e com mais de 100 composições, Gessinger sempre se considerou um homem das palavras. Mas só em 2009, ele percebeu que, além de compor, poderia escrever livros. "Eu escrevo desde que me conheço por gente, mas eu demorei muito pra lançar. Nunca passou pela minha cabeça que a minha escrita pudesse interessar as pessoas", revela. Vencida a timidez para lançar o primeiro título, "Pra ser sincero: 123 variações sobre um mesmo tema", se seguiram quatro obras e ele já pensa em publicar mais. "A literatura é uma coisa que você faz mais solitariamente e é absorvida também de forma mais solitária, enquanto a música muitas vezes é feita e absorvida em grupo, num momento mais expansivo, então isso acaba gerando um outro tipo de diálogo. Eu vejo muita gente falar que ao ler meus livros se sente muito mais próximo de mim e me ouve há 20 anos", analisa, acrescentando que hoje consegue separar coisas que fazem mais sentido de ser cantadas e outras escritas. Os planos de novas publicações, no entanto, devem demorar a se concretizar porque em 2017 o artista vai focar na música. "Vai ser um ano com muito material inédito", adianta.

Até lá, o músico segue na estrada, acompanhado por Rafa Bisogno, na bateria e percussão, e Nando Peters, na guitarra e violão. Nos shows no Ária Hall, em Feira de Santana, nesta sexta (23), e na Concha Acústica do Teatro Castro Alves, em Salvador, no sábado (24), não devem faltar sucessos, como "Pra Ser Sincero", "Refrão de Bolero", "O Papa é Pop" e "Infinita Highway", presente em quase todos os shows desde que foi lançada em 1987. Mas, apesar do repertório repleto de clássicos da trajetória, Gessinger está sempre mexendo na melodia e letra das canções, a fim de renová-las. "Essas mudanças na letra chegam na hora, não é uma coisa que eu tento muito antes. Os músicos de jazz têm essa visão de achar que a música renasce a cada noite e eu sou um pouco assim. Eu deixo ir com a coisa do momento, a reação da galera porque o barato do show é isso: a comunhão do artista com a plateia", explica. Ambas apresentações também devem contar com algumas faixas inéditas.

Serviço:
O quê: Show "Louco pra ficar legal"
Quem: Humberto Gessinger
Quando: 23 de setembro, a partir das 21h
Onde: Ária Hall em Feira de Santana
Valor: Pista - R$ 120 (inteira) e R$ 60 (meia) / Camarote - R$ 180 (inteira) e R$ 90 (meia)

O quê: Show "Louco pra ficar legal"
Quem: Humberto Gessinger
Quando: 24 de setembro, às 19h
Onde: Concha Acústica do Teatro Castro Alves, em Salvador
Valor: Plateia - R$ 100 (inteira) e R$ 50 (meia) / Camarote - R$ 200 (inteira) e R$ 100 (meia)

Jornalista, escritor, compositor, produtor e crítico musical, Nelson Motta será um dos profissionais homenageados com o Prêmio da Junta Diretiva do Grammy Latino. A honraria é concedida a personalidades que contribuem para as gravações. Além do brasileiro, o nicaraguense Carlos Mejía Godoy e o dominicano Rafael Solano Sánchez serão homenageados nesta edição. A entrega do prêmio será em uma cerimônia no dia 16 de novembro, em Las Vegas.

"É com imenso prazer que a Academia Latina da Gravação reconhece e homenageia um grupo tão diverso de personalidades com o Prêmio à Excelência Musical e o Prêmio da Junta Diretiva deste anos", declarou o presidente da Academia, Gabriel Abaroa Jr, ao O Globo. Cada trabalho individual dos homenageados na indústria da música latina provou ser indelével e sem dúvida continuará a inspirar nossas culturas e comunidades, ao mesmo tempo em que contribui para criar um legado artístico inestimável.

Compositor de mais de 300 canções, Motta tem como parceiros de trabalho Tim Maia, Dori Caymmi, Elis Regina, Erasmo Carlos e outros músicos. Foi com muita alegria que ele recebeu a notícia de que ia receber o prêmio. "Fico muito feliz porque é um prêmio do meu trabalho da vida inteira, não só como compositor e produtor, mas também pelos livros, e tudo que fiz por amor à música e aos artistas. Dedico a todos os meus parceiros", contou Motta em entrevista à coluna da revista Época.

Compositor e maestro de músicas clássicas, o francês Pierre Boulez, 90, faleceu em Baden-Baden, na Alemanha, onde morava. O anúncio foi feito pela família do músico nesta quarta-feira (6). "Para todos que o trataram e puderam apreciar sua energia criativa, sua exigência artística, sua disponibilidade e sua generosidade, sua presença continuará sendo viva e intensa", diz o texto. As causas da morte de Boulez ainda não foram divulgadas. "Casado com a música", o maestro também se dedicou à criação de projetos, como o Ircam, um instituto dedicado à música experimental, e a Cité de la Musique, um conservatório e centro de criação para música de câmara.

A música “Domingo de Manhã”, composta por um baiano e cantada pela dupla sertaneja paulista Marcos & Belutti foi a música mais tocada pelas rádios brasileiras em 2014. O levantamento foi realizado pela empresa de monitoramento Crowley. O compositor baiano Bruno Caliman é o autor de vários sucessos de música sertaneja que estouraram em todo o país. Canções como Camaro Amarelo, cantada por Munhoz & Mariano e Te Esperando, de Luan Santana, são de sua autoria e lideraram o ranking de músicas mais tocadas. Caliman é natual de Itamaraju, à 745 km de Salvador. Em entrevista ao G1, Bruno Caliman contou que emplaca hits desde 2007, como “Beber, cair, levantar”, “Locutor”, “Sogrão Caprichou” e “Fiorino”. Mas, de acordo com o compositor, Domingo de Manhã será a que mais o dará lucro. De acordo com o levantamento, as músicas “Cê Topa”, de Luan Santana e “Os 10 Mandamentos do Amor”, de Eduardo Costa, ocuparam o segundo e terceiro lugar em 2014, respectivamente.

Consagrado pianista, compositor, arranjador e bandleader, Chucho Valdés, realiza uma única apresentação no dia 13 de setembro, às 21h, na sala principal do Teatro Castro Alves, dentro da 5ª temporada da Série TCA. O artista nasceu em 1941, na região de Quivicán, em Cuba e fundou, em 1972, uma das mais famosas bandas de Latin Jazz de seu país, o grupo Irakere, conquistando, em 1978, o prêmio Grammy pelo álbum Live at Newport, projeto do Irakere. Já em 1998, foi premiado pela sua contribuição no CD Havana, álbum do conjunto Crisol (criado em 1997), com a composição de duas músicas - "Mr. Bruce" e "Mambo Para Roy"; em 2003, pelo álbum Live at the Village Vanguard; e ainda em 2011, pelo álbum Chucho's Steps. Em 2008, Chucho gravou pela Sony um novo álbum, desta vez com o seu pai, o lendário pianista Bebo Valdés (1918-2013), considerado “um dos gigantes da música cubana”.
 
Confira a performance do artista:

Serviço
O QUÊ: Show de Chucho Vladés
QUANDO: Sábado, 13 de setembro, às 21h
ONDE: Sala principal do Teatro Castro Alves
QUANTO: R$ 140/R$ 70 (filas A a P), R$ 110/R$ 55 (Q a Z6) e R$ 80/R$ 40 (Z7 a Z11)
Classificação: 10 anos

Morreu nesta terça-feira (12) o compositor Delcio Carvalho. Ele estava com 74 anos e tinha câncer há três. O artista estava internado no Hospital São Lucas, e morreu às 7h30. Delcio havia passado por tratamento e se submetido a uma cirurgia para retirada de tumores no dia 18 de outubro, mas não havia mais possibilidade de cura. Segundo sua empresária, Bertha Nutels, Delcio se manteve otimista até o fim da vida. "Ele queria trabalhar, fazer shows. O último foi em setembro, na Sala Baden Powell, comemorativo de seus 55 anos de carreira". O sambista era o principal parceiro de Dona Ivone Lara, coautor de clássicos do samba como “Acreditar” e “Sonho meu”.

O compositor Paulo Tapajós Gomes Filho morreu na manhã desta sexta-feira (25), no Rio de Janeiro. Aos 68 anos, Paulinho, como era conhecido, foi autor de clássicos como "Andança", que conta com mais de 300 gravações, e "Sapato velho". Segundo o primo do artista, o também músico Tibério Gaspar, ele lutava contra um câncer há pelo menos seis anos. “Nesse momento recebi com muito pesar a notícia de falecimento do meu primo e amigo Paulinho Tapajós. Começamos juntos a carreira musical. Paulinho era um poeta de infinita grandeza. Estou muito triste com essa notícia embora soubesse que era inevitável e o melhor pra ele. Paulinho lutou bravamente contra um câncer. Foram uns seis anos de sofrimento intenso. Meus pêsames Heloísa. Querido amigo descanse em paz e até algum dia. Um beijo de luz na sua alma...”, disse no perfil do Facebook. O velório acontece neste sábado (26), na capital carioca.